同學手工2019-12-06 11:11:32很高興為您回答，方法如下：
1、唱準音階
在音階中，音與音之間的音高距離不全都是一樣的。其中“3”與“4”，“7”與“1”之間為半音關係，其餘相鄰兩音之間為全音關係。唱準音階是把握音高最基本的條件，目的在於能清楚地唱出相鄰兩音間的音高的距離。
2、採用“搭梯子”的方法
所謂“搭梯子”就是藉助音階上或下。比如你唱出“1”後要唱“6”。如果把握不準，你可以先唱出音階“1、2、3、4、5、6”，找準“6”音後，再省去中間的音。
如果你唱出的“1”後要唱“4”，採用同樣的辦法先唱出“1、7、6、5、4”，然後再去掉中間的音。採用“搭梯子”的方法，可以較為準確地辨別出各音之間的相對音高。
3、藉助樂器建立音準
藉助樂器找音時，最好選用鍵盤或口琴等有固定音高的樂器。假如選擇如吉它、二胡等絃樂，怕弦調得不準，對你的聽覺產生誤導。可先由自己演奏，找準音後模仿或由他人演奏自己跟著唱。藉助樂器找音，音高概念較為直接，是很好的辦法。
4、從自己熟悉的歌曲著手
每個人都有自己熟悉的歌曲，並且在腦海裡初步有了旋律。你可以找到你所熟悉的歌曲的譜子，對著上面的樂譜把各個音唱出來。
迷妖精2019-12-07 16:30:31進《1》裡唱，它只容納你一個字成一個音，高低的力量左右不了這個音的形成。
大石橋聯盟胡胖2019-12-11 22:57:11利用鼻腔共鳴
劉帥3102019-12-07 15:29:37多聽多練是基礎，在音階中，音與音之間的音高距離不全都是一樣的。有半音關係，有全音關係。唱準音階是把握音高最基本的條件，目的在於能清楚地唱出相鄰兩音間的音高的距離。還有就是在於天生的嗓音條件。中音嗓，高音嗓，加上後期的專業練習，保護好嗓子，不要去學習不專業的發聲方法，帶來後顧之憂。相信只有多聽多練多唱，才能保證唱高音的品質，唱準高音。
70後的時代農民2019-12-06 13:20:49最好能用鍵盤定個適合你的調，然後跟著鍵盤練習。同時，用耳朵仔細聽，練習時注意音準。經常練習練習，馬上音就唱標準了。
飛車族音樂場2019-12-10 16:09:14這裡的“音高”一定是指旋律中從低到高或從高到低音與音之間的高度，也就是八度，七度。。。二度組成音的高度。要唱準，必須要掌握一定樂理知識，最基本要能認識簡譜，能熟練把音階中全音，半音唱準，再練習視唱一度，二度至八度音準，唱不準時，也可先唱一遍兩音之間的各音，如唱DoLa（1、6）兩音，先唱123456，再唱1，6兩音，就準了。時間長了熟能生巧自然就能同樣掌握1、5，1、4，1、3音高了，有條件也可跟鍵盤樂器一同練習，這樣音會更精準，剩下就是每天多練。
嗨妹DJ音樂2019-12-10 15:43:37大家好，我是一位音樂愛好者。我喜歡音樂，喜歡聽各種版本的音樂，歷史流行歌曲、鄉村歌曲、草原歌曲、、、新潮歌曲等，以下是我的觀點和分享
在歌唱的時分如同聲帶不長在嗓子裡，而長在了胸口，唱每一個字都不要脫離這個支點，嘴放鬆唱，這樣把注意力往那兒一想，一會兒聲響就得到平衡了。
這種辦法能處理好幾個問題：假如唱高音喉頭簡單上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也天然放鬆，下放，喉頭放下今後，嗓子天然翻開。
還有聲帶都有長在胸口處，氣味當然就不能超越聲帶，那一定在胸口的下面，氣味也就往下沉了，安穩了。
以上就是關於我的全部分享，希望能幫助到大家！音樂是全世界人類共同的語言，在音樂的世界裡，我們不分國籍，不分貧富。祝大家天天開心，謝謝大家！
常路明作家2019-12-08 21:59:58首先是腹式呼吸，吸滿了氣，緩緩吐納，用氣將高音發出。
第二點，要放鬆全身，只有聲帶放鬆，高音才會正常發音。
不愛吃肉的麻瓜2019-12-10 16:07:32可以借住一些練耳的app，比如練耳大師，或者在鋼琴上進行2度三度模唱，比如12131415瞭解不同音程的感覺，每天堅持10分鐘哦
陳俊南2019-12-07 05:34:08你聽過雨夜盲女的哀曲吧？也聽過快樂的男女山歌對唱吧？這些人從未受過聲樂訓練，全他們的歌聲也同樣令你感動，因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關於呼吸、發聲、共鳴、高音的問題，一切都逃不出自然的條件，連帶著一切物理條件，都是根據自然而產生的。遺憾的是，我們卻往往摒棄這種自然的條件，而去苦苦地找尋一些“捷徑”、“秘訣”，那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時，喉頭的作用雖屬，但心力也可左右它。在歌唱時，喉頭的動作完全是自發的，歌唱家歌唱時，想唱什麼音，聲帶張力與振盪次數就會完全與 思想吻合。發聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一個初生嬰兒，根本不知道這些事，卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候，哭得很傷心；他笑時，又會發出悅耳的音調。由此證明，人生本來就有一種天賦的能力，能夠自由自在地並帶有表情地使用我們的嗓子。
2/7
先喊出高音來
我們做任何一種運動，比如推鉛球，一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量，先練挑水，手腳有了力量後，才可以在舞大刀時不至於脫手飛了出去。
我們的聲帶，要能夠抵抗下面送上來的高壓，才能發音。有人問，在高壓的情況下，聲帶發出聲音會不會發生喊叫的情況，會不會喊破聲帶呢？不會的，只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢，是不會喊破的。至於高音的位置及掩蓋問題，你的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢？
我們先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2為止，五個音成一組。開始不要喊太多，因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對，要邊唱邊糾正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。等#g2唱好了以後，a2是另外一種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去，實際上在這時要用到腰部的氣（見下節），用腰部的氣喊好了a2後，再用同樣的氣喊降b2。
一般來說，唱高音聲部的人的高音是天生的，只是我們不去用它罷了。一個女孩子從未受過聲樂訓練，一般只能唱到f2，但當她突然碰到一件恐怖的事情時，他會情不自禁地尖叫起來，而這一聲尖叫，可能到達highC的f3，但平時無論如何她也不會發出這麼高的音來。所以不要有顧慮，要大膽地喊出高音，多喊是有好處的。
3/7
呼吸及姿勢
我們如果也有機會碰見一件十分令人吃驚的事而失聲尖叫，我們一定要記住那個喊叫的姿勢，再拿來唱高音，那就對了。
唱高音不同於唱低音，是將氣壓成一條細線，衝擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點，而無法加壓時，就須用腰力。前面講過，肺葉比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力，是先用手叉腰（這時不必注意腹肌，在吸氣時它會自然地起作用的），把氣吸到腰的四周，感覺到前後腰部膨脹起來，然後把氣閉進來（張大口，見圖七），用力把腰及肋骨向裡一收，胸部向上一挺，你會感覺到壓力壓住了上顎，這就是用腰力的方法。
前面講過，f2——#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力，到了a2就用腰力，到降b2時，因為只需要少量的氣（但是要用高壓力的氣），只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了，要露出少許上面的牙齒，舌尖平放在下面的牙齒上，就能唱出降b2來了。由降b2以上，到highC以上的音，方法與降b2是一樣的。
這裡再舉一個例子來說明用腰產的力唱高音。
用腰部的力來唱高音，等於將一個長形的氣球充滿氣後，用手將下半部一捏，那上半訓就脹滿起來，這好比是橫膈膜已上升到頂點，不能再上升。我們將腰部吸滿了氣，然後整個腰部及下面張開的肋骨向內一收，胸部挺出，就好象用手捏氣球的作用一樣，產生了一股強烈、上升的氣流，而這正是我們唱高音要用的。
4/7
Close及掩蓋
從前學唱歌的時候，當唱到高音，就要Close！當時真是“如入五里霧中”。而這個字，中國至今也還有人在用。由於對Close的真正含義搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了許多好的聲音。
我對Close的見解是：關閉下面的共鳴箱，而開啟上面的共鳴箱。我們唱高音時需要頭腔共鳴，那就得提高軟蓋。我們開上唇，目的是提高軟蓋，同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用“掩蓋”這個名詞，我認為比較好，它的意思是高音不可太白，要多少有點掩蓋，就好象上面有一隻碗，覆蓋著高音一樣。
我曾經向許多老師求教對Close的解釋問題，但都得不到結果。後來去義大利，請教了一位老師，回答是：我們義大利從來未聽說過這個字。試問：“關閉”了怎樣唱歌？至於今天我們用“掩蓋”代替“關閉”來解釋Close，那是很明智的。當我們唱高音時，我們的上顎向上提，軟口蓋升高（打呵欠狀），氣壓向上擠，聚到上面，形成一個象教堂那樣的圓頂空間，也就是要讓氣體充滿這個空間，這樣，才會發出漂亮的高音。如果上面不開啟，空氣上不去，哪裡還有高音呢？所以，用“掩蓋”也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作一個試驗來找到這個感覺：當我們打呵欠的時候，會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺（平時感覺不到的），那就是上面有了一個空間，氣息也進去了。
5/7
越高越容易
當我們練到降b2時，應該說已經突破了高音的困難，可以很容易地唱到b2、c3、＃c3、d3了，因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法並無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了，因為嘴越是張大喉嚨越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的氣來支援高音，而急速的氣，是靠平時的刻苦的氣息練習得來的。
6/7
支點與對抗
如用雙手舉起一副石擔，我們的腳是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我們的手向上推，而石擔又是向下壓。於是，這裡就有四個方向的力，腳和地面產生了一種對抗，手和石擔又產生了對抗。我們人的身體等於氣柱，小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住，這裡也有“力”的對抗問題。那麼，在歌唱時小腹的支點有無變化？如果有變化是向上，還是向下？關於這個問題是有爭論的。
唱歌時，氣息不停地向外流出，氣柱越來越短，同時，小腹也向內收進來，幫助壓迫肺中的氣產一定的流量撥出。在這樣的情況下，怎麼可能把“支點”老是放在一個固定的地方，而不隨著氣息的運用向上移動呢？但我們不可忘記，雖然“支點”隨著氣息的撥出不斷地向上移，還是要保持住那向下壓的力量。試想，我們如果要拿到高處的東西，伸長了手仍拿不到時，那麼就要在腳下墊一個箱子，如果還是拿不著，只能再加一個箱子，這樣“支點”不就提高了嗎？怎麼可能停在下面不動呢？
我在新加坡聽過一個女高音獨唱，她是代表加拿大到各國作巡迴演唱的。但她唱到高音時，脖子拉得長長的，讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的，德國派唱法主張“支點”永遠在腹部不變。試問唱高音怎麼可以把音管拉得那麼長呢？
我們再看看前面所述的打氣筒原理，活塞柄不斷向上推，活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力，氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動，即是說，橫膈膜和聲帶的距離越來越短，所以支點也逐漸改變位置，怎麼可能老停在固定的地方不動呢？
7/7
用工具來測驗
用一塊木板，長度比我們的肩寬一些，寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打一個洞，用兩根繩子穿過洞，繩子的長度與我們垂下的手指處相齊（參閱圖八）。我們站在木板上，吸一口氣，然後將氣閉住，張大口用力拉繩子，就可以感覺到什麼叫對抗了。這時，我們的腳增加了與地面的對抗，同時也了體內的氣息與聲帶的對抗，這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒（空啤酒筒），剪成象郵票大小的鋁片，將兩片鋁片合起來（用手將鋁片弄得稍彎曲一些），於是合起來的鋁片當中就有一個縫。再在鋁片的一頭夾上一片舊綢布（可疊成三根火柴那樣寬），然後用鐵絲將鋁片綁起來，就成為一個哨子。你試吹一個低音，再吹一個高音，從這一比較中就可以感覺到。
