現在的演員除了會演戲，還需要具備哪些能力？

0偏執2019-11-20 11:58:16

演員表演的天賦資質及能力、才幹，包括演員的容貌，形態，形體動作的靈活性和可塑性，聲音的聲色和音調，言語的清晰度，演員創造形象的理解力、想象力、感受力、表現力以及演員自身的性格、氣質、魅力等，表演素質有其天賦的特色；但經過嚴格刻苦的訓練以及豐富的生活實踐和藝術實踐，可以得到發展和提高。”首先，素質是有先天性與後天性的，先天性是父母給我們的，是無法選擇的素質，後天性是在出生之後，父母、家庭、社會環境對你的影響，以及我們所遇到的人與事影響到我們的後天性素質，後天的素質是可以改變的。

在學習中，我們瞭解到演員應該具備的主要素質有“想象力、理解力、激情與控制、表現力”，不僅如此，注意力集中、觀察能力、感受力、生命力也是非常重要的演員素質，電影演員與舞臺演員的素質要求是有差異的。因為電影不同於舞臺，舞臺觀眾看演員的輪廓，誇大的表情和形體表演，而電影觀眾看演員的眼睛、臉的特寫。因此電影的特性對演員的內心素質要求更為細膩、嚴格，更強調演員的綜合表現能力，以適應電影創造的要求。

一、想象力

想象力是人類創新的源泉。也是作為一個演員塑造人物角色形象的源泉。想象力是在頭腦中創造一個念頭或思想畫面的能力。在創造性想象中，運用想象力去創造你希望去實現的一件事物的清晰形象，接著，你繼續不斷地把注意力集中在這個思想或畫面上，給予它以肯定性的能量，直到最後它成為客觀的現實。

斯坦尼斯拉夫斯基（《全集》第2卷85頁）講過：“……你們可以明白，演員具備豐富而特殊的想象是多麼的重要。它是演員在藝術工作和舞臺生活的每一個瞬間所不可缺少的，無論他在研究角色也好，或者再現角色也好。……演員應當喜愛並善於幻想。這是重要的創作能力之一。沒有想象，也就沒有創作。”

在創作的現場演員為了投入角色、投入規定情境時，經常會選擇一些方式聽音樂、閉眼等，想象角色應當的心情與狀態，或想象不存在的無實物。想象力是演員創造中必不可少的能力與條件。它在演員創作中起著重要的作用。演員要憑藉想象中的內心視像感受到交流物件。積極、活躍的想象帶來豐富生動的表演。演員想象力的增強，與豐富的閱歷，開闊的視野和細緻的觀察積累，有著直接的關聯。因此演員的想象力越豐富越對創作角色有幫助。

二、注意力集中

斯坦尼斯拉夫斯基在（《全集》第十卷355頁）講過：“……創作首先是整個精神和形體天性的完全集中。這不僅僅包括視覺和聽覺，而且包括人的五覺。此外，這還包括身體、思想、智慧、意志、情感、記憶和想象。在進行創作時整個精神和形體天性都應該集中到劇中人物的心靈裡所發生的事情上去。”在電影特性的制約下拍戲，很多因素都會影響到演員。因為電影表演是間斷的、順序顛倒的、甚至重複的、無物件的，不像戲劇表演一般是連貫的、有序的，有利於演員的表演中投入角色。在鏡頭前的拍攝中，有時為了畫面的協調，需要眼睛視點的借位，也就是從鏡頭中我們看到的是兩個人視線相對在聊天，其實也許他們在看對方的頭髮或是鼻子或其它的地方，這樣的情

著名演員Michael

Caine在《電影的表演》這本書中說過：“如果你的注意力集中是完整的，演技是生動的，那麼只要你放鬆的坐在那裡就可以了，攝影機是肯定攝下來你的一切，它不會背叛你。”

三、理解力

演員必須觀察周圍的世界，觀察人的天性並收集有用的細節將會建成角色細節的儲存庫。觀察的物件分為兩類，一、我們身邊的熟悉的人，二、社會上的陌生人。我曾經在街上觀察一位清潔工人，在觀察的過程中我並沒有發現清潔工人有什麼個性化的特點，但是他們都有著統一的職業特徵。從外部的觀察開始我就跟隨著他們並模仿他們的動作，後來我就乾脆借了一套清潔工的服裝、工具，加入到他們的清潔隊伍。我們一起邊做掃地邊聊天，聊清潔工這個職業中發生的一些事情。從他們那讓我瞭解到原來他們凌晨三點鐘就要起床工作，到中午才下班，上晚班則要工作到十二點以後。這樣的起早貪黑，而且工資很低。他們說：“工作中，有一次掃地撿到了錢，他們就在原地等失主來領，後來終於等來了失主，失主非常的開心、對他表示感謝。他也覺的非常的欣慰！還有一次深夜他們在辛苦的掃地，遇見了一個喝醉酒的人，就對著他們罵，後來又吐了一地。”

清潔工這個職業看似簡單，但是在這份簡單中有苦也有樂。在表演之前的觀察與瞭解，都是為了輔助我們對角色的更深的理解。從而把人物角色更好的搬上舞臺，塑造人物的藝術形象。這就是表演課進入觀察生活階段時的“藝術來源於生活”。觀察生活“觀察”這兩個字並不是用眼神去看他們，而用心去看他們，去感受他們的真實生活。透過跟他們的交流，看著他們的動態、習慣動作、說話方式，瞭解他們每一個人的背景、經驗。想想他們對生活、對人生的態度是怎麼樣的。這樣才能夠真正“理解”別人，而不是表面上的“瞭解”別人。

總之，擁有理解力與觀察能力不僅是要求演員能夠在生活中理解別人理解自己，更重要的是能夠在創作中理解角色，理解劇情。

四、表現力

演員的表現力是運用形之於外的可見動作體現外部神態和心理活動的傳情達意的能力。包括心理形體動作的表現力，語言動作的表達力和麵部表情的表現力。語言動作的表現力：對演員來講語言動作的表現力是非常重要的，因為聲音也是心靈的“窗戶”。面部表情的表現力：

“面部表情”表達感情的方法。斯坦尼斯拉夫斯基《全集》中指出“……面部表情，用眼睛表演……在克服了肌肉的混亂狀態以後自然會產生，眼睛是心靈的鏡子。”

總之，電影特性也講過特殊規定性。電影本身就很“誇張”的，如在電影院放映影片時，畫面中，銀幕中演員的臉將會有兩米三米以上，有時演員的眼睛也會有一米以上，因此電影演員不需要誇張表演。但舞臺上則不同，舞臺本身就從觀眾席來看固定的全景，那麼舞臺自然地要讓演員實施合理的放大表演。老師曾經說過：舞臺表演是“表現才能存在”，而電影表演是“存在就意味著表現。”演員在銀幕上要傳達給觀眾的是除了扮演角色的表現力、角色形象的塑造。對於想象力、注意力集中、理解力、激情與控制這些元素的基本功也相當的重要。

無情的熾熱心2019-11-20 11:27:12

演員首先要有演技，其次要勤勤懇懇，一步一個腳印，往下走不要光想著撈金，要有滿滿的正能量。把自己的光環越放越大，畢竟是公眾人物，應該把自己的位置擺好，只要你的付出和努力，粉絲都能看的到。有時候言行舉止也能改變個人的發展方向和方法。無論你有多有朝氣，不忘初心勇往直前，才能萬丈光芒！只有這樣無論你從事任何明星行業，你的道路才越走越遠，名氣越來越大。