世間自有真理2018-01-31 15:21:11音樂本身沒有高低之分，許巍和朴樹的型別很像，他們都不屬於高產能歌手，但是作品的受關注度和傳唱度還是很不錯的。汪峰專業古典音樂的底子，產能高，傳唱度也不錯。汪峰有寫歌就像實在用固定的模式去套用。相比下來我認為許巍的音樂更高明一些。很多自稱的專業音樂人沒有作品，創作的歌曲傳唱度也很少。許巍，朴樹，汪峰都屬於大神級別的了。他們的知名度有多高和他們的努力成正比的！
古嵐盛開2020-01-12 21:08:34藝術分什麼科班不科班？硬要說有啥區別，那就是非科班出身的比科班出身的靈魂更加自由罷了！
唐磊2019-06-14 16:40:32非科班的音樂人很多是學理科出身，頭腦反應快，邏輯思維能力強，會舉一反三，這是優勢，很多科班出身的人，從小都是被動的學音樂，思想僵化，對音樂沒有那些自己熱愛音樂，主動學習的人飢渴。他們很多人在大學都是在遊戲和玩耍中渾渾噩噩的虛度了光陰，所以沒什麼了不起的。音樂不一定要在科班才能學好，原創音樂是綜合實力的比拼，除了學習音樂基本知識，還有很重要的一點是個人的文化修養，這個才是真正決定音樂人能到怎樣高度的關鍵。
兔老師2018-10-24 09:31:50非科班和科班從來不是決定一個人的關鍵，努不努力學習才是重點。
的確，許巍和朴樹出道時是以“民謠歌手”的身份走向大眾，對音樂素養的要求就是能做一些簡單舒服的詞曲，會彈吉他，讓老百姓聽著好聽，就算是能夠過關了。而科班的音樂學習和考試的要求會比外面更嚴，方向也更加細化。比如在普通老百姓眼中很厲害的“鋼琴十級”，甚至不一定能有資格進入專業的鋼琴系。
但經過這麼多年的錘鍊，這兩位老師和科班音樂人的差距也越來越小。比如，和同樣來自科班的汪峰對比，汪峰是專業拉小提琴的，那麼小提琴當然拉得比他們倆好；但回到創作上，若是沒有小提琴參與的曲目，許巍朴樹和汪峰也沒有什麼本質差距，因為汪峰老師學的東西，在作品裡也沒用上呀。
科班確實能擁有一定的音樂功底，但非科班的人透過自身努力一樣可以學會。包括科班作曲經常學習的武滿徹老師，也是非科班出身。一個音樂人能否有所成就，關鍵在自己，不在學校。
咩師兄音樂2019-05-18 20:43:36技術訓練不足。
中國沒有像美國伯克利那樣的流行音樂高等學府，內地的幾十年也沒有完善的流行音樂市場（現在好多了）。
因為沒有牛逼的學校，所以家裡有錢的都去國外學，比如王力宏。
因為沒市場，所以家裡沒錢的沒幾個願意讓孩子搞這個，比如周杰倫。
有錢的是少數，願意孩子搞這個的也是少數，70、80、90年代，搞流行音樂的，大都是“不務正業”的情懷少年。他們普遍存在的問題就是沒有受過嚴格的正規訓練，視唱練耳、演奏技術、作曲理論、聲樂基礎、西方音樂史統統沒有系統課程，全靠自己摸索，有條件的可以去音樂學院旁聽公共課，但效果可想而知。於是在前幾十年的中國，有古典音樂背景的流行音樂人，在“硬功夫”方面，就有了明顯優勢，比如崔健（交響樂團小號手）、汪峰（交響樂團首席小提琴）。
那個年代，有些以樂器演奏見長，走技術流的而且有追求的音樂人，在內地搞出些名堂，賺了幾個銀子，具備一些經濟條件後，還是選擇了去國外繼續學習，比如張嶺（貝斯），劉義君（吉他）。
舉個小例子，有一套很有名的視唱練耳教才，俗稱《雷卡視唱》，是法國人編的，非常經典，全套幾十本，上千首曲子，都是三行譜，雙手伴奏自彈自彈唱，沒有歌詞只唱音符，作為訓練用。雖然這沒有歌詞，只是訓練用的，但是論旋律的“好聽”，和聲的編配，隨便拿一首出來配上歌詞，都可以是精彩的歌曲。這是中央音樂學院附小的學生基本功（小學生啊）。
而大部分中國流行音樂人的旋律寫作與和聲編配水平，還遠遠趕不上這套基本功訓練教材。
其實，非科班音樂人火起來的機率，遠遠小於科班出身的，雖然大多數我們所知道的流行歌手，都是非科班出身，但是我們不知道的那些更多，非科班搞音樂的人基數太龐大了，火起來的那些基本可以忽略不計了。其實很多牛人的科班背景不見得廣為人知，比如王菲是北京銀河少兒合唱團的走出來的。
特別是最近幾年，隨著教學水平的提高和市場的完善，新出道的音樂人的科班化、專業化程度越來越高，清華輟學殺入樂壇的傳奇故事以後不大可能再有了。
羅根老鐵2018-03-29 20:14:36非科班出身的音樂人不會有明顯的差距，不應該說他們是非科班在技術上就比其他人差了，許巍朴樹這那個年代的音樂人在自身的音樂探索過程中算是挺努力認真的。另外仔細算來其實他們那一代的音樂人除了汪峰沒有幾個是專業學音樂出身的。
▲朴樹在音樂上的態度一直被國內媒體肯定。
同時代的竇唯是自學的，鄭鈞是學電子的，高曉松也是電子相關的。。。許巍的吉他在他還沒出名之前還挺出名的；朴樹算是京圈比較出名的音樂人，本身有天分，後來和小柯和高曉松一起做音樂，趕上退學潮一起退了學，對音樂的琢磨不見得就比其他人少。那個時代的音樂人挺多都算是老天爺賞飯吃，趕上了好的時代，讓自己的音樂理想能夠實現。
不過話說回來，以前的音樂人的確是非科班的不一定就比科班的差，如今就不太一樣的。
現在人們常說，很多的音樂人都是地下狀態，但是其實很多有些名氣的地下音樂人是挺賺錢的。又因為如今很多人有小眾思維，覺著聽獨立獨立音樂比聽流行音樂就高階，挺多非科班的音樂人就會疏於技術的成長，在樂器使用上可能不及老一輩音樂人。
但是他們強在關於音樂的想法足夠好。幾個好的作品有了口碑就足夠養活他們的了。
而如今的科班的音樂人往往技術都挺紮實的，但是科班出身的音樂人往往還沒有太多做音樂的。一方面頂級高校傾向於古典音樂研究，培養出的學生一般不會從事流行音樂行業。另一方面，對於音樂追求的未知性大多數人也不見得能接受的了。
這也正好應了我前一陣子聽到的一個段子
：專業的音樂人應該多和地下的業餘音樂人交流，一個有技術一個有想法，放到一起就無敵了
。
原創內容首發於頭條，禁止轉載。
歡迎在評論區與我互動，歡迎點贊關注我的頭條號。
混音師天職TimChan2018-10-27 07:08:46這個問題，其實就是普遍性於特殊性的對比。普遍性就是，普遍上科班出身的人水平比大部分人要好。特殊性就是非科班出身的人，也有比科班牛逼的。
科班出身的人當初進去學院，就已經是要過五關斬六將了，水平比一般學著玩的人要強，知識也學得更加系統。到了學院學習意味著是要往更加系統完善這個方向進修。但是這個不能代表科班就一定比非科班強。因為上面說了，這個只是一個普遍性的問題，世界觀中，有普遍就會有特殊。而且科班混日子等死的，沒學好只能轉行的也是一大把。
非科班出身，很多時候沒辦法系統學習，但也不是全部。科不科班只是有沒有進學院學習罷了。不代表就一定沒有系統地學習音樂。而很多非科班的人，會因為行業生活需要，更多去關注實用的知識點，更加了解乾貨有哪些，所以很多時候即便科班畢業的人也未必比得過非科班。
總結一下就是，科班自然有科班穩定的全面系統的優勢，但是這樣的優勢不見得非科班沒有。能不能系統學習，純粹看個人。
莊墊兒臺2019-01-03 02:19:46牛逼一點的音樂人都是非科班的！相反科班出身的卻沒有幾個牛逼的！
羅大佑學醫的，李宗盛送煤氣的，
許巍中學畢業當了兵，朴樹學外語輟學的。
這段solo有點難2020-02-22 23:47:53沒有什麼不足，唯一的區別就是，出道前，非科班沒有上過大場面磨練，科班沒有下過底層鍛鍊。
一種是光鮮亮麗，一種是出人頭地；
一種是花團錦簇，一種是花草擁護；
一種是星光道路，一種是我行我素；
一種是古典名著都有出處，一種是英雄不問出處。
隕石的理想2020-01-30 15:02:55沒有不足吧，只有更好。
音樂是感性的，不是數理化的理性思維的。
音樂是玩出來的，不是一板一眼生硬學出來的。
音樂是自由的，不是條條框框規規矩矩拼的出來的。
無所謂科班不科班，好的真心的健康的有持久生命力的音樂就是好音樂，不管你是哪來的。
燕市屠狗者2019-05-19 09:19:38不懂圈內套路
炎夏流行樂坊2020-02-29 10:11:39個人看法：最大的問題出在學校教育體系中流行音樂教育體系發展的相對滯後和不完善 比如沒有像古典音樂那樣從附小到博士的學歷教育 此外沒有成熟的教材編寫 師資力量 權威學術刊物等等 換句話說 科班出身應該理解為流行音樂專業出身 這個別說在許巍朴樹學生時代 即使在現在 也算是小眾 科班出身的音樂人在基礎專業素養上肯定好的多 但在那個時代有天賦有毅力有悟性自學能力強的音樂愛好者透過自己鑽研也能出來 但時代在發展 對個人的專業要求也越來越高 決定一個人專業高度的不僅僅是天賦 能力和悟性 更是基礎 環境和機遇 現在的環境也導致大部分流行音樂就像小吃攤賣的奶茶 口感調的不錯 好喝 但原料全是色素香精和新增劑 沒有營養（這還算調的好的）而要做一杯有口感好有營養夠顏值的奶茶可不可以？當然可以 需要花精力和時間揣摩技術 培養匠心和提高成本 做出來賣貴了還要考慮市場和接受度
存在2019-05-22 22:28:44科班不科班主要看受眾，各有各的愛好，比如我一聽許巍就來勁兒，而且他是積極的，向上的，還能給人樂觀的精神。
越己由心2019-01-03 01:15:05你要有個範圍，比如通俗流行音樂裡面這麼說是可以的，但是上升到交響樂樂章，現代音樂劇，甚至簡單的一些電影電視劇的配樂，你一個非科班出身的人給我弄個試試？街邊小攤，賣小吃的，誰都可以做，會掉樂理懂點編曲就可以，甚至不懂，直接哼出來讓別人幫你抄譜都可以，只要找個專業點的編曲，照樣完成。但是要做個大餐，不做個幾年切墩兒是不可能做出來的，還有記住，通俗音樂的作曲作詞，不能稱為作曲家，最多叫做曲作者。
介個介個介似嘛了嘛2020-01-06 16:28:46應該這麼問：國內，科班出身的音樂人和朴樹許巍相比，有哪些不足？……
科班，科班是個什麼玩意兒科班？
三萬音樂橋2019-06-15 11:25:28許巍是灰色的朴樹，朴樹是彩色的許巍。
科班出身的音樂人因為擁有更多的理論儲備，所以作曲的話一般會比較高產，編曲會比較細緻。
非科班出身的他們普遍存在的問題就是沒有受過嚴格的正規訓練，視唱練耳、演奏技術、作曲理論、聲樂基礎、西方音樂史統統沒有系統課程，全靠自己摸索，有條件的可以去音樂學院旁聽公共課，但效果可想而知。於是在前幾十年的中國，有古典音樂背景的流行音樂人，在“硬功夫”方面，就有了明顯優勢，比如崔健（交響樂團小號手）、汪峰（交響樂團首席小提琴）。
科班出身的比較多套路，知道這個地方要怎樣能傳遞什麼情感達到什麼效果。
但是經典，更多的時候需要的是靈光一閃
可是，許巍朴樹的地位還有人質疑嗎？他們的音樂無論是曲子還是歌詞難道啊厲害嗎？難道打不動你的心嗎？難道我們不熱愛他們嗎？許巍和朴樹不能用常理來看待，不是說非科班出身音樂就不好，他們的音樂也傳唱了這麼多年了，誰有質疑呢？
在混亂渾濁的娛樂圈，他們沒有隨波逐流，努力保持著自身的清澈，多年來遺世獨立，超凡脫俗，用宛若赤子的初心面對複雜的人世。
當你離喧囂越遠，離音樂就越近。事實證明，許巍、朴樹的音樂才華至今仍然熠熠閃光，沒有因為時間而消逝。
這才是真正的音樂人。
喂慢走2019-01-08 07:44:05科班的基礎是技巧的掌握，非科班的還能成名，那一定是對這個世界有獨特的感悟，引起更多的共鳴。感悟和表達，這就是藝術。科班出身的往往把表達的技巧練好了再去找感悟，他們的感悟是為技巧服務，而非科班則是先有了感悟，為了表達出來再去學習一些技巧，他們的技巧是服務於感悟的。這就是為什麼大師大多是非科班的。
黃694358222019-01-07 23:07:05科班大都脫離了人們群眾和原生態的環境
卡尼吉亞4302019-01-06 19:26:38只有科班出身的科學家，沒有科班出身的藝術家，古今中外，沒聽說那個偉大的藝術家是出自名校。
大俠06582019-01-03 21:22:24藝術和科班無關
