使用者40414217450387792020-01-04 15:02:14《二十首情詩和一首絕望的歌》被認為是他最著名的詩集。 作品標題： 《女人的身體》 《光以其將盡的火焰》 《啊，松樹林的遼闊》 《早晨滿是風暴》 《為了使你聽見我》 《我記得你去年秋天》 《薄暮》 《白色的蜜蜂》 《陶醉於松林》 《我們甚至失去了》 《幾乎在天之外》 《有你的胸部，我的心》 《我用火的十字》 《每日你與宇宙的光》 《我喜歡你沉默的時候》 《思想著，影子糾纏於》 《黃昏時在我的天空》 《在此我愛你》 《黝黑、靈活的女孩》 《今夜我可以寫出》 《絕望的歌》 作品鑑賞： 聶魯達寫下了許多感人的愛情詩。成名作《二十首情詩和一支絕望的歌》（1924）是聶魯達最早、最著名和最暢銷的詩集，它與他後期的《一百首愛情十四行詩》在南美家喻戶曉，影響深遠。詩集描寫了青年男女之間的愛情和自然風光，帶有濃厚的浪漫主義色彩，是體現他早期風格的代表作。《二十首情詩和一支絕望的歌》如題目本身所蘊含的意義，描寫了愛情的折磨。這是他兩次愛情的結局：既抒發了對那位特木科姑娘（馬裡索爾）的眷戀，也表現了對那位聖地亞哥姑娘（馬麗松布拉）的傾慕。它活躍在過去與現在、黑暗與光明、失去與佔有之間，在詩人和所愛的女人之間，只有疏遠和苦思。愛情的憂鬱早已穿襲心靈。為了治癒他的愛情創傷，詩人寧願逃脫每件將他束縛在目前境地上的事物。在《二十首情詩和一首絕望的歌》中，他感到他的心破碎了，腐爛了，變成了一個坑，這個坑是辛酸的，對世界上的垃圾開著口，因此詩人縱淚敘情。他感受到了愛情的不幸，但是他要透過自身的經歷來告訴世人：在漫漫的人生征途中，請珍惜當愛情來臨時這美妙的一瞬吧！詩人雖然絕望，但對自然、人生仍存有眷戀之意。來吧！詩人呼喚，放下心中的嘆息，不要為曾經的寂寞而空自蹉跎，儘管放鬆地享受生活帶給我們的各種滋味，享受能抓住的現在。詩人雖哀慟一生的希望，但仍然注視著大自然，享受自己以前未曾享受到的幸福。詩人要盡情地享受，要將生命的杯中摻和在一起的瓊漿與膽汁喝個乾淨。第六首描繪了“我”與“你”相聚的歡娛時刻。“你”雖然近在眼前，但“我”已能感到“你”的心在天邊；“你的眼睛在漫遊”，而“我”的心卻只在“你”身上；“灰色的貝雷帽，呢喃的鳥語，寧靜的心房，那是我深切渴望飛向的地方”。“我”最終回味、咀嚼的只是“亮光、是煙雲、是一池靜水”！一個深情款款的“我”與一個如煙似霧、不可捉摸的“你”的戀情，最終只能由“我”來品嚐箇中苦澀。第七首中，一個憂鬱、悲傷、飽受情感折磨的“我”躍然紙上。“我”的憂思凝結成“網”，希望能夠捕撈起對“你”的回憶。但“你”是那樣莫測，猶如“海洋”，“我”的“網”無論如何也無法捕獲“你”的心。因此“我”只能任“孤獨拉長而且燃燒”，即使“淹死在水中”也只能心甘情願。“你”只能是“我遙遠的女人”，即使“你”向“我”示好，那也只是“可怕的海岸”，“我”如果靠岸，也只會陷入絕望的“大海”。“我”能做的只是“撒下悲傷的網”，捕撈“你”“海洋的眼睛”，這首用充滿象徵、比喻和變幻莫測的語言，發洩苦悶、絕望的情緒，同時韻律精巧、節奏鮮明、富有音樂美。在詩歌形式上，聶魯達能夠相容並收，他突破了現實主義的傳統格式，汲取民間文學、浪漫主義、現實主義的長處，形成自己豪邁奔放的風格。條萊垍頭
