今年的《說唱聽我的》,Free-Out、NOUS是呼聲最高的兩大廠牌,然而NOUS屬於人氣配不上實力的那種廠牌,除Cream D外,其餘三位成員並未獲得太多鏡頭,但在最新這期節目裡,張昊、

劉柄鑫

的《樓梯》打動了所有導師,尤其是

派克特

。在我心裡,《樓梯》才是Hit Song這輪的最佳——全場分數最高的《

天上的星星不說話

》屬於適合大眾聽的、出圈的Hit Song,《樓梯》講述的是說唱圈的故事,是適合圈內聽眾聽的Hit Song,我甚至認為,《樓梯》是送給中文說唱的一份禮物。

張昊、劉柄鑫《樓梯》唱的是所有說唱歌手的故事

《樓梯》講的是張昊、劉柄鑫的故事,NOUS的故事,也是所有說唱歌手的故事。

過去三年裡,劉柄鑫每年參加愛奇藝的說唱節目,卻連海選都沒過,聽眾甚至以為他低調得沒去參加;過去三年裡,眾多

rap star

從說唱節目裡誕生,但更多的是有實力卻沒能走遠的遺珠,說唱節目對他們來說,就像是高考,沒考上就復讀,繼續努力做說唱,來年再戰,日復一日,年復一年,盼望著下一次能被觀眾們看到。

劉柄鑫曾經一場只有5個觀眾,如此慘淡的票房,導師席上的派克特、艾熱也曾有過,2015年7月17日西部列車巡演博樂站,臺上是派克特、艾熱、

艾福傑尼

、黃旭、Kigga,臺下只有7個觀眾;這是所有說唱歌手都正在面臨或曾經面臨的問題,說唱養不活我,那我要不要養活說唱?即所謂的賺錢養夢。

當實力不濟的rap star賺得比說唱藝術家多,劉柄鑫開始懷疑“藝術大於一切”;要遵循“藝術大於一切”,還是“流量大於一切”?這是擺在所有說唱歌手面前的問題。AR曾用專輯《流行說唱》丟擲這個問題,“我說我不喜歡流行是那些把流行當做流水線來做的人,就好像你是為了讓這個歌紅,所以你做一個你自己都不喜歡,你覺得大眾會喜歡的那種像是工廠生產流水線這樣的。”做可能會餓肚子的說唱藝術家,還是迎合聽眾口味的rap star?如何平衡藝術和商業?要不要為了流量犧牲藝術性?這值得所有說唱歌手思考。

張昊、劉柄鑫《樓梯》唱的是所有說唱歌手的故事

張昊是派克特那一輩的,NOUS成立之前,他倆是亂戰門成員,“找到隊伍,但沒有演出,我們都一樣的怕缺錢”,零幾年的時候,演出很少,有演出也沒幾個觀眾,那幾年很多說唱歌手把battle視作唯一出路,其中就包括張昊、派克特,他倆還有一段酒吧駐唱的經歷,唱的也是freestyle。靠說唱沒法養活自己,張昊也有別的工作,終日為生活奔波,他把這些經歷寫進了《小人物》,歌詞“他試過多少遍,試了多少年,試了這麼久沒成功的人真少見”是他對說唱生涯的總結與自嘲。

“為了證明自己不是廢物,都把青春留在了那些年”,從亂戰門到NOUS,當年的少年已經三十而立,派克特與張昊相識那年,張昊才16歲,現在張昊33了;中文說唱二十載,無數說唱歌手把青春獻給了說唱,物質上的收穫雖不多,但精神上是富足的,“因為她(說唱)酷,或者是心裡不服”,就像張昊唱的那樣,多年的堅持源於對Hip-Hop唱的熱愛。

張昊、劉柄鑫《樓梯》唱的是所有說唱歌手的故事

“為什麼要在痛苦中掙扎,為什麼這疑問從沒回答,為什麼撐不住還不回家,是因為愛麼,請不要停下來”。

周星馳有次接受採訪,結束後記者請他在一張照片背後寫一段話留念,周星馳寫的是:“為什麼堅持,想一想當初。”

堅持這麼多年,是為什麼?是為了出人頭地嗎?是為了賺大錢嗎?不,是因為熱愛Hip-Hop,當初的想法就是如此純粹。

《樓梯》的最後一段,是在告訴所有說唱歌手,別懷疑自己,別迷失方向,別停下腳步,因為你當初是如此熱愛Hip-Hop。

張昊、劉柄鑫《樓梯》唱的是所有說唱歌手的故事

最後我還想說,《樓梯》是首典型的NOUS作品,熱血、情感充沛、有人情味兒,只有這樣的廠牌,才會每年六一節為孩子們義演,才會寫出《hold

my hand

》《人山人海》這樣有人文關懷的作品。

如果你問我哪個廠牌最能代表中文說唱的精氣神,我會說是NOUS。