芥子2021-09-13 11:47:47和慕容復有些許相似，都差了點運氣
緣木2021-09-14 21:12:19呃…我不認識，也沒聽說過，建議知乎推薦問題把問題描述和詳情也顯示出來
蒼老的小孩2021-10-25 01:14:53戲曲演員出道，專業敬業，數十年如一日；外形俊美，長身玉立。和老婆青梅竹馬，一直至今。我覺得甜修叔叔很完美，感覺演繹生涯，只差了一點運氣。
看愚2021-10-31 17:15:38應該挺多人都是最近才注意並喜歡上修慶老師的吧，比如我～
我以前對他真的沒多大印象，就一個很模糊的慕容復的影子。《天龍八部》播的時候時候還太小，不過印象裡，那時雖然兩相比較更偏好段譽一點，但好像也並不怎麼討厭慕容復。
這次呢是新天龍播出後，先去看了劉亦菲的王語嫣cut，在感嘆她那時候的狀態真的好合適王語嫣的同時，注意到了慕容復，然後才發現了修老師對人物塑造的許多細節，生髮出了對這個人物更多更復雜的感受。
我後來又去看了原著關於慕容復的段落，說實話如果完全脫離開演員去考慮這個角色的話，我雖然依然很替他惋惜，但好像也說不上有多少喜歡。同樣是偏執，劇版和原著版還是有所不同的，我想了想大概是因為原著中慕容復的選擇更像是被灌輸的、完全忽略自我的，這對我來說，會削減角色美感。
但是一旦代入修慶老師的表演狀態感覺就不一樣了。比如劇裡一個我很喜歡的片段：慕容復想哄王語嫣回姑蘇，卻被王語嫣說動情，他很快剋制住，但又掩不住慌亂。這個長鏡頭裡角色的層次感被體現得淋漓盡致，從一開始帶著目的性而來，半真半假地哄騙表妹，表妹轉怨為喜和他擁抱時，慕容復的表情也是歡喜的，但只一瞬就想起來這兒的目的，又變了眼神哄表妹走。被表妹傾訴衷情時的神情自不必說（劉亦菲當時的少女憧憬神色也演得太好了），之後的慌亂、氣惱、無奈、真摯無一不表演得細膩到位。
我有發過一個評論說我為什麼會喜歡這一版的這一段：
（個人）認為03版此處處理得好的原因在於：把慕容復這個人物的複雜性與悲劇性凸顯出來了。
其實03版對慕容復的整體人設並不是十分友好，該劇的重心全在三個主角上，所以慕容復的人設比原著還偏黑，且戲份是相對細碎的。但萬幸保留了、小添了那麼幾場戲，包括萬仙大會和這一場。
原著裡相對於表妹對錶哥的痴戀被展現得淋漓盡致，表哥的感情則顯得隱晦得多，多是暗線與側面描寫。
比如包不同會調侃王語嫣“你不怕我慕容兄弟喝醋？”
比如珍瓏棋局後和段譽道別，段譽說著話眼睛卻只顧瞧表妹，就“心下不快，哼了一聲，轉身便走。”
比如見到虛竹懷藏的畫像時，“慕容復想：‘這小和尚也是個癩蛤蟆想吃天鵝肉之人！’所謂也是，頭一個當指段譽而言。”
比如看到西夏榜文看著表妹猶豫時，家臣公冶乾勸道：“大英雄大豪傑須當堪破‘情’字一關。”
比如枯井邊介意小磨坊裡表妹衣衫不整，介意段譽摸表妹的臉表妹不躲，介意表妹認不出自己，介意到表妹當時說的字句都記得清清楚楚，能給你當場背誦出來等。
王語嫣有復國重要麼？當然沒有。
但你說不重要麼？以慕容復“從早到晚，念念不忘的就是怎樣興復燕國，憂心忡忡”的心性何須去管這些瑣碎的爭風吃醋之事。
所以原著裡的悲劇感偏於表哥除了復國，其他所有情與事皆是混沌的，不待分辨就已全數拋去。
而劇裡的處理，偏於他心裡是有幾分清楚感知的，比如“你試試動她一下，我叫你生不如死”，比如被表妹的憧憬觸動了自己心裡的嚮往。
清醒著崩潰與糊塗著癲狂，不知哪個更讓人惋惜！
當然，有了劇情設定，還需要演員抓得住戲，修慶老師的演技是真的好，只這幾場戲就把人物複雜性演繹到位，尤其是枯井那裡，把前面所有的掙扎部分都刪掉了，但只枯井下那一個似喜似悲的眼神裡就有太多的東西。這些實在是情節和演員（包括對手演員）相得益彰才能呈現的效果。
我確實不知道兩版慕容復哪個更令人惋惜，但我覺得劇裡這種更有種燦烈美感。也萬分感謝修慶老師在有限的戲份裡發揮得這麼髮色。
除了文戲有層次有細節，對角色有絕對的信念感，武戲更是全劇無替身，飄灑有力，身段氣質絕佳，相貌可能不算一眼驚豔，但是眉眼神采極有魅力。
我就想，這麼好的演員怎麼只有一個印象呢？難道是小時候看劇太少？（這倒是真的）
於是又跑去考古了。然後發現好像還真有兩部老劇看過，一個是《龍票》一個是《血色殘陽》，但當時好像不論是精明強幹的恭親王奕訢，還是地主家的傻兒子陶書利都對標不上慕容復，因為沒看完印象也就更淺了。
後來的戲說實話，很多都沒有聽過。比照他本人對演戲的態度真的覺得挺可惜的，畢竟修慶老師對演戲真的有種令人驚訝的拼勁兒，那些受傷經歷聽了都會讓人心生凜然的程度，比如被壓斷了腿還能強拍三天戲，好不容易去了醫院打上石膏，聽說要來臺風，怕會影響拍戲進度，就拆了石膏繼續拍；比如戲排不開連續四天沒怎麼休息，困到走路睡著掉進了溝裡，摔得傷口深可見骨，只不打麻藥地草草縫了針，回去之後還能繼續拍；甚至近幾年這個年歲，拍戲期間肩膀斷了一根筋，去醫院聽說要用鉤子吊著不能動他就拒絕了，就怕影響拍戲。
我其實不太認同這種拼法，當然他本人的說法是練戲曲的都能吃苦，還自嘲是痛覺神經比一般人要遲鈍。但我仍然覺得很佩服，我覺得至少在我的所知範圍內能長期保持這樣的毅力與韌性的人極少。尤其有個反差之處是，他說過的唯一一次的放棄念頭，是在最初做武替時讓他去演“毫無技術含量”的被活埋的屍體，就只是因為他個子高，拍出來好看。他說那時候特別有受挫感，之前各種受傷都沒有覺得多難過，但那次反而覺得自己是被輕視的，於是放棄了從武替行進入影視業的打算。我好像特別能理解這種感受。
然後呢，還有個很有好感的地方在於，他算是劉亦菲入行之初的老師了，在劉亦菲拍第一部戲《金粉世家》時，被製片人找來幫劉亦菲帶戲，教授她演戲的經驗技巧，包括第二部《天龍八部》裡也是如此。劉亦菲提起的時候說到過他的耐心，還說最重要的是對她的鼓勵，總是給她加油打氣。那時候劉亦菲拍這部戲確實有不少質疑聲的，而一個對自己要求簡直嚴苛的前輩能在這種境況下給予她正面鼓勵，真的是太重要了。
而劉亦菲許多拍戲的習慣和修老師還挺像的，比如拍戲的拼勁兒，比如在即使自己沒有鏡頭時也會給對手演員搭戲，這些不一定都是教出來的，應該也是她自己要強又認真的性格使然，但她在最初的演戲經歷里耳聞目睹的東西會讓她更堅信這樣的態度是對的，並且堅持至今。
其實在考古期間發現他那個年齡段的演員太多都是如此，當年在大陸正劇風格已經難令觀眾有新鮮感時，日韓劇帶來的年輕時尚的觀感將他們的受眾面日漸壓縮。可是你能發現包括修慶老師在內的許多老演員其實一直都在演戲，在那些不溫不火的小眾劇裡，或者在劇有些名氣但存在感很低的配角里。
我忽然想我自己在這種環境裡是否能堅持得下去。以前知道年長一輩的人是更耐苦的，但往往會想那是時代造就，我們不一定要像他們一樣才好，但是現在看看，就我自身而言我還是需要、想要有一些這樣的勇毅的。
修老師作為演員相對於許多人的幸運之處是他在年輕時留下了經典的角色，也終於被越來越多的人發現了他的好。只希望這樣的好演員們能不被埋沒，哪怕晚一點，也有人能看到他們，也能有更多好的作品與角色來回饋他們的堅持與真心。
