假期臨近，突然什麼事也不想做，什麼也不願想，就每天待在房間內刷劇，放任腦袋做些無功率的運動。
有一天，當我躺在床上，望著天花板，環顧不大的房間時，突然間想到了同名電影《房間》，越想越激動，索性爬起來又刷了一遍。
房間
room
電影《房間》於2016年初在愛爾蘭上映，該片改編自艾瑪·多諾霍的同名小說《房間》，講述了
一個正處於芳華年齡的女孩兒喬伊因善心大發，而被鄰居“老尼克”鑽了空子，被性侵乃至囚禁長達7年之久的故事。
在這期間，
喬伊不僅生下了男孩兒傑克，而且很忍辱負重地將兒子傑克養大
。同時，還要時常被迫滿足“老尼克”的性需求，在傑克的面前。當然，年幼的傑克對這些並不理解。
是啊，這又是一部關於性侵事件的電影作品。近年來，國內外電影界其實並不缺少這一題材的影片，但是，這部電影卻有著它自己獨特的魅力，在同類型影片中很是出彩。在2016年的全球各大電影節中，電影《房間》均拿到了主獎項的提名或榮譽，如最佳女主角，最佳改編劇本，最佳外國獨立電影等。
這自然要歸功於
原著小說的獨特。
愛爾蘭作家艾瑪·多諾霍寫作小說《房間》的靈感，來源於2008年奧地利的弗雷澤爾案：某天，42歲的伊麗莎白·弗雷澤爾出現在警局，指控她的父親將她在地下室囚禁了24年，期間不斷虐待強姦她，致使她生下7名子女，流產一次，其中有3個孩子自出生起便被鎖在暗室，不見天日，而最小的孩子菲利克斯至解救時才5歲。
這一令人吃驚的新聞事件給了艾瑪·多諾霍很多的感觸和啟發，於是決定以菲利克斯為原型，用他的視角來寫一部小說，專注於孩子被解救之後與陌生而新鮮的世界相處的心路歷程。
也正是這一點，給了電影《房間》突出同類影片重圍強有力的殺手鐧。
電影的開端便向我們展示了媽媽喬伊和兒子傑克在狹小侷促的房間內的生活常態。喬伊會控制傑克看電視的時間，教會他認識現身所處的這個“世界”，這個小小的房間便是他們的世界，除此之外別無所有。
兒子傑克天真地相信了。此時，他並不知道，在這個房間之外，還有一個更廣闊多彩的世界，同時，這個世界危機四伏。
關於性侵的電影其實並不好拍，
拍得過於煽情則容易流於情緒化，
太意圖明顯地引導和加強觀眾的情緒，從而蓋過種種的不足，在當時顯得很成功，但在觀眾細細回想之後，很容易使影片顯得雞肋和浮於表面。
而拍得過於剋制則又有一個問題，便是在影片和觀眾之間築起了一座隱形的高牆，要跨過這座高牆去近距離地體會影片深含的意義，其實並不簡單。
好在，小說《房間》為電影跟觀眾之間的有效交流提供了絕佳的外在條件。電影以小男孩兒傑克的視角去觀察和認識著這個世界，無論是小房間內的“世界”，還是小房間外真正的世界。
看過這部電影的朋友應該還記得，這部電影前後共分為兩部分，即逃出房間前和逃出房間後。並且，電影中的“救贖”行為共出現了2次。
第一次，身為媽媽的喬伊向年幼的傑克戳穿了自己多年來為他編織起來的美好童話世界，告訴他，門外面還有一個更大的真正的世界，有許許多多和他們一樣有真正肉身的人，這些話給了小杰克沉重的暴擊。
在慢慢消化了媽媽傳達給自己的“真相”之後，傑克接受了喬伊的建議，要偽裝成屍體逃出去，向外界呼救。
喬伊母子成功了。但隨即而來的，是母子兩人雙雙在心靈上再次陷入困境。
歷來流行一個說法，就是心病難醫。
救出一個人的肉體固然不是很簡單，但心靈得救又更是一個堪比登天的難題。
喬伊被救出後，變得極為敏感易怒，過去的種種情形始終在她心頭縈繞不去，兒子傑克畢竟年少，對苦痛的記憶本就稀薄，加上喬伊從小便給他灌輸著單純的“世界觀”，千方百計地維護著孩子對世界的美好想象，這一點倒與《美麗世界》有些相似。
因此傑克儘管在一開始很不適應周遭的一切人和事務，甚至對孩子都愛玩的樂高積木都沒有任何興趣，但在親人的幫助和感染下，他還是很快恢復了孩子的天性——愛玩，天真，樂觀。
於是，這就要說到第二層救贖，即傑克對媽媽喬伊的幫助，就像片中喬伊所說，
“你又一次救了我”。
電影以男孩傑克的旁白及微微搖晃帶有呼吸感的鏡頭展開敘事，主觀經驗性極強，非常快速地引入觀眾進入了他的世界。依據男孩傑克才是片中真正的主人公，
攝影多從男孩的主觀視角推進，卻能在此基礎上摒除了個人情感的泛濫，而顯出剋制和細膩，使一個原本能靠賺取觀眾眼淚而奪得口碑的電影突然之間具有了社會學、心理學及人類學的意義，
為觀眾解讀這部電影提供了多種不同的角度，不得不說是同類題材電影中具有突破性的一部。
一般來看，想要保持一部電影在整體風格、情調和節奏上的完整統一，不是一件非常簡單的事情，需要劇本、表導演、服道化等各個部門的協調統一。很多影片恰是因為風格的前後差距太大而招來許多詬病。
而回到影片《房間》上來，因為該片涉及到2次救贖及2次主人公活動場景的變化，更內在的，是心境的慢慢開啟，因此會在節奏的把握上給主創人員提出不小的要求和挑戰。
好在，
影片的整體都很穩，完美銜接了逃出前到逃出後的過渡，前半部分和後面的節奏把握都很好，並且在性侵事件和兒童視角中獲得了平衡，甚至可以這麼說，孩子（傑克）用他對美好世界保有的天真懷想，打敗了躲藏在這個世界暗處的邪惡力量。
導演在選角上沒有什麼問題，影片出彩的地方很多都來自演員們對角色狀態的出色呈現，拋開“喬伊”極其走心的表演不算，飾演男孩兒傑克的小演員真是太讓人驚喜了。我覺得單純衝著他的表演去看，也絕對不會感到失望。
只是，我不是很理解導演為何要挑這位看上去無害的“老尼克”來飾演那位犯下極大罪惡的惡人，他的外貌只能很微弱地詮釋惡人的形象。或許導演或者原著作者想要傳達給觀眾們的是，
很多時候，惡人並不是像童話故事那樣，有著可怕的獠牙、猙獰的面目，而正是身邊這些最普通不過的人，製造著世界上最深重的惡。
