海洋2012-07-11 23:13:59更適合與梅爾·吉布森相比較的，可能是凱文·科斯特納。
代表作方面，梅爾·吉布森的《勇敢的心》對應凱文·科斯特納的《與狼共舞》，都是票房大賣、獎項拿到手軟（同時獲奧斯卡最佳影片和最佳導演）、斬獲無數擁躉（正好契合VCD的興起，差不多橫掃內地觀眾）……，只是在重口味影迷眼中，總覺得他們不帶勁和缺點什麼。
藝術人生方面，奧斯卡風光無限後，兩位的命運也差不多，藝術與票房兩面不討好，應了奧遜·威爾斯的那句名言，“我由頂峰開始，然後一直走著下坡路……”
可以與克林特·伊斯特伍德相提並論的，我覺得是George Clooney、Sean Penn乃至Ben Affleck。都是英俊小生，但一出手導演就是技驚四座，演、導俱佳。
比如Sean Penn導演的大牛片《Into The Wild》、比如George Clooney的《Good Night， and Good Luck。》、比如Ben Affleck的《Gone Baby Gone》。
PS：Robert McKee評論過George Clooney主演的《Up in the Air》，就很有意思：
http：//www。
infzm。com/content/63534
我想教學員區分“複雜”和“深奧”。
《盜夢空間》是故作複雜的敘事，假裝想要探尋人的內在矛盾和複雜的人際關係，它確實是一個很不錯的複雜故事，夢裡有夢，夢裡還有夢，越來越多，但影片卻沒有因此更加深刻，只是故作深刻罷了。並不是說我不愛看，我看的時候也給震住了，那些特效和幻想，但那是膚淺的。
像喬治·克魯尼演的《在雲端》就不一樣，那是深奧的敘事。看似普通的一個飛行的故事，實際上是講述人性，一個人試著去尋找生活的意義、女人的意義，然而卻失敗了，他的生活還是空虛孤獨。這是每個現代人都會碰到的困境。
PS2：George Clooney還給Parade雜誌列過1964-1976年的百部佳片，品味相當不錯。
http：//www。
slashfilm。com/george-cl
ooneys-top-100-films/#more-112648
Nordenbox2012-07-12 20:22:33在影史的地位，Mel Gibson當然不能和老牛仔相提並論。老牛仔絕對是殿堂級別的人物了。
他的《未被饒恕》，《神秘河》《百萬美元寶貝》都是絕對經典的東西。
Mel Gibson的《勇敢的心》是一個成功的商業電影，和《Gladiator》比較像，是開山立櫃界別的商業電影標杆，但是很難進入史詩級別，這點《與狼共舞》是做到了的。
Mel的《啟示》《受難》兩部電影讓人耳目一新，但是還是有不少缺點，我承認，差一點就快到牛逼級別了，但是就是還差一點。
如果《與狼共舞》算宗師級別，那麼《啟示》《受難》級別是高手等級。
Mel Gibson作為演員，當然沒有到老牛仔的高度，老牛仔已經是時代標誌，Mel不是，並且越來越不是。
知乎使用者2015-07-31 12:33:17因為找不到《啟示》的問題，我就把我對這部影片的評論貼在這兒吧，反正裡面也有對導演的評價。
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這是一部野蠻、兇殘的片子，所以建議觀看的時候肅清現場，不要有老人、小孩和孕婦。
我多年前已經看過此片，當時就覺得很不一般，昨天和小夥伴聊起，更加覺得在如今充斥娘炮和跳樑小醜的影壇，這樣的片子實屬可貴，所以向大家隆重推薦。
————關於影片————
故事發生在15世紀的中美洲，時值哥倫布率領的義大利皇家船隊抵達的前夕，瑪雅文明開始隕落，當地的奴隸制王朝遭遇了大面積的瘟疫威脅，為了安撫民心，穩固統治，當權者建造金字塔和神殿，在萬眾面前舉行大祭祀儀式，而祭祀的一個重要環節，就是向神靈獻供活血——挖出活人的心臟，展示給蒼天，放入器具，由祭司向神明祈求保佑。然後將尚存一息的活人斬首，從臺階上拋落。
為了滿足祭祀需求，當權者派出軍隊，從周邊部落抓捕“祭品”。本片主人公“虎爪”和他所在的部落就遭遇了這樣一場滅頂之災。
影片花了大半的時間向觀眾講述瑪雅人如何狩獵和他們的日常生活。
本片的拍攝涉及到歷史、考古和民俗等方方面面，所以高度依仗史籍研究。在拍攝現場有一個大倉庫，裡面堆滿了大量的考古材料。演員的所有頭飾、服裝，武士的耳環、鼻環等，都按照這些材料製作和佩戴。
參與本片的群演都是瑪雅土著，他們不僅沒有演戲經驗，連電影都沒看過，所以組織難度極大。導演梅爾吉布森看中的是他們身上遺留的瑪雅文明氣息。拍攝過程中也要求主要演員全部用古老而神秘的尤卡特卡語講述對白，這是瑪雅時代的一種方言。
這一切都是為了原汁原味的展現瑪雅文明。
影片進入後半段，恐怖的瘟疫、殘虐的大祭祀儀式相繼映入眼簾，這一段容易造成腸胃的極度不適。同樣為了展現原始風貌，大祭祀儀式現場的建築（神殿、金字塔）都是用石料按原樣搭建而成，歷時6個月，投入5000萬美金。
而影片的重頭戲是長達半小時的叢林追殺。負傷逃亡的“虎爪”憑藉頑強的韌勁、敏捷的身形和對妻兒的牽掛，利用叢林地勢以一己之力將敵方的七人勁旅擊敗。這一段追逐戲拍得非常精彩，除了虎爪的戰術，鏡頭的表現至關重要。本片的攝影師曾因《與狼共舞》獲得奧斯卡獎，在本片的拍攝過程中他使用了一種新型的數字攝影機，以體現難以置信的速度感。從成片效果來看，即使放在今天（影片發行於2006年），這一段追逐戲也超出其他影片許多。
————關於導演————
國內觀眾對梅爾吉布森的印象或許還停留在的《勇敢的心》。這部由梅爾吉布森自導自演的影片囊括了包括最佳影片和最佳導演在內的五項奧斯卡大獎，風靡全球、票房大賣，但因為影片濃濃的安利風味，在我心目中一直屬於二流電影，相比之下，我更喜歡《啟示》這樣野味十足的片子。當然，他主演的三部《瘋狂的麥克斯》也是相當給力，其中第二部已經成為經典。
梅爾吉布森之所以花費巨大的精力、財力拍攝本片並親任編劇和導演，是緣於他對失落的瑪雅文明的思考。在經過大量的閱讀和研究後，他意識到是好戰和違背生態規律加速了瑪雅文明的突然滅亡。換言之，在導演眼裡，瑪雅之所以滅亡，就是因為它的“文明”，按照本片看來，這個“文明”一點都不文明，相反，它是當權者出於政治需求一手操辦的一場冠以宗教名義的血腥屠殺，毫無人性。
梅爾吉布森從來不避諱這種血腥和殘虐的宗教話題。他的另一部宗教題材影片，《耶穌受難記》，因講述了耶穌被猶太人迫害致死的故事，引來全球範圍猶太人的一致抗議，並在多個地區禁映，此後，這位才華橫溢的演員、導演，就因為大製片廠和發行公司的聯合封殺而陷入了困境（美國的財、政、經都把持在猶太人手裡，即便在全世界，猶太人也掌控著金融的命脈），多年來，他只有《黑暗邊緣》、《海狸》這樣的小成本獨立影片問世（個人比較喜歡《黑暗邊緣》），但也均因發行方的刁難和抵制而票房慘淡。他參演的《敢死隊3》嚴格意義上來講也是獨立電影，因為它的拍攝資金不是來自於製片公司，而是來自於個人和實體。
在被記者問到近些年作品稀少的問題時，梅爾吉布森直言是因為自己得罪了猶太大佬們，並說他已經在多年前道過歉，對方能否接受就是他們的事了。
這麼屌的一個人拍攝的這麼野的片子，作為男人或者女漢子的你怎能錯過？
陳查理2016-11-25 00:05:19我是這二位爺的鐵粉，二位爺的片子我基本都看過。帶著濃厚的個人感情色彩，來談談對二位爺的看法。
首先梅爺現在的影史地位肯定不及東木老爺，可是你也得考慮梅爺比東木老爺年輕26歲，雖然像東木老爺那樣老而彌堅的同志不多，但是你也不能咬定梅爺就不能保持身體健康，一心撲在電影事業上再幹二十年。
回看26年前的東木老爺，西部片已經過氣（《與狼共舞》和《不可饒恕》簡直是迴光返照），《骯髒的哈里》系列也玩不出心意了，東木老爺導演了幾部還不錯和很一般的商業片，然後就是92年橫掃奧斯卡的《不可饒恕》了，然後卯足了勁拍了《完美世界》《廊橋遺夢》幾部好片，可是到了1997年到2002年東木老爺又開始變得平庸了，《絕對權力》《迫切的任務》《血腥拼圖》等都是水準一般。可是從2003年的《神秘河》開始，老爺子又開掛了，接下來《白萬美元寶貝》《硫磺島來信》《換子疑雲》《老爺車》再到今年的《薩利機長》，中間也偶有失手，但是卻也不失基本水準。《神秘河》前的老爺是演而優則導的典範，此後則是牛逼導演的代名詞。
梅爺作為演員的巔峰在2002年就結束了，當時他的動作片已經不吃香了，離他得奧斯卡最佳導演已經七年了，他主演的喜劇片和驚悚片依然賣座，但是此後他再也沒拍出過叫好叫座的電影。此後的個人言行讓他吃盡苦頭，可是也開闢了他的牛逼導演之路，雖然他只導演了三部戲。《受難》的票房奇蹟和超高話題性，讓她備受爭議，《啟示》也是能讓人看傻眼的作品，今年的《鋼鋸嶺》又是好評如潮。還是那句話梅爺只要保持健康，好好拍片，達到東木老爺的水平並非不可能。
水藍色眼淚2019-02-05 23:28:37只從導上看，完全比不了。
梅爾吉布森是偶有佳作，比如《勇敢的心》和《啟示》，《血戰鋼鋸嶺》姑且也算吧。
伊斯特伍德則不然，老爺子本身就是質量保證，失手的機率很小，這就是好導演。而且他涉獵的題材更廣泛，最難得的是各型別都能做到很高的完成度，你壓根就說不出他最擅長的領域。比如歷史戰爭片《硫磺島家書》，劇情片《老爺車》，愛情片《廊橋遺夢》，體育類《百萬美元寶貝》，偏懸疑的《換子疑雲》《神秘河》，西部片《不可饒恕》，傳記片《薩利機長》……這些水準之上的佳作為數眾多，風格各異，你幾乎看不出是出自一個導演之手。有這份功力的，屈指可數啊。
