簡單來說，喜劇在所有影片型別中能最大化地給人們帶來歡樂。消遣時間，強行釋壓，陪親伴友，業餘談資……
現代人被丟進快節奏生活的大缸裡，一攪，就是一幅眾生相。終日起早貪黑朝九晚五忙裡忙外，忙著做表格忙著約客戶，手頭有開不完的會寫不完的報告維不完的人脈，卻唯獨沒有時間忙著體會一下心情。知道自己該幹什麼卻不知道自己想幹什麼的麻木人生需要喜劇這劑強行針。
笑吧，哪怕片刻，也行。
所以大家都紛紛捧著爆米花走進電影院，感受著被人群包裹之下的安全感，享受著和四周素昧平生的人在同一個笑點上，釋放出高濃度的多巴胺。好像在那個時刻，自己才更真實，也更容易被這個世界接納。
自古人生何其樂，偷得浮生半日閒。
喜劇這碗雞湯，真香。
可以去看看電影《半個喜劇》（2019）覺得這部電影還是不錯的，看完了以後有很多的感想。
看《半個喜劇》我能從中找到逝去的青春的味道。喜憂之間摻雜著青春美好的愛戀，看多多和莫默學生時代的嬉戲追逐，因多多看上了莫默的書包搶走了以後，莫默一直追他，不由得讓我想起了《無問西東》中的陳鵬和敏佳在校園中奔跑的意象，因為我們懷戀青春，懷戀那些美好的學生時代，我想導演也許也有這層意思，學生時代美好的情感，懵懂的心，喜歡就是可以那麼簡單，不用多說什麼，只是一直在製造著麻煩糾纏著對方，對方也有青春期的悸動，這就是青春，迷茫又讓人迷戀。但是成長卻給每個人帶來了苦澀和淡淡的憂傷，為什麼呢？我們說多多馬上要和高璐結婚了，可還和莫默在一起，這讓人情何以堪，因為成年人的世界裡更多的是愛的責任責任和義務。多多下樓給那個女的去車裡取包，莫默和孫同的媽媽在房間裡相遇，孫同媽媽在不知情的情況下把莫默當成了自己兒子的女朋友， 劇情設計的挺有意思，後來也真成了孫同的女朋友了。
感情這件事很微妙，不是那麼容易說得清楚，孫同在酒吧裡為莫默唱的那首歌，唱出了自己的心聲，感情也就在平時的一來一往中萌生，他為她出頭，她給他配眼鏡，他為她而歌。孫同去莫墨家給她還身份證終於勇敢的向莫默表白，感情就是來的這麼突然，也許讓莫默都沒有心理準備，但她也是一個直爽的女孩，就這樣答應了他。可現實生活中也總是矛盾一個接著一個，孫同面對多多，多多讓莫默和他分開，孫同的媽媽也讓他和莫默分開，甚至在醫院裝病，為了他的工作和北京戶口，為了他媽，孫同只好妥協，他和莫默在醫院吵了一架，莫默離開了。
後來在多多和高璐的婚禮上，高璐把莫默找來，莫默說出了真相，可高璐還是不確定莫默說的一切，於是又找來了孫同。這一次，孫同決定做回自己，他不想再瞞高璐了，說出了真相，當真相大白了以後，孫同和多多打了一架，離開的時候他又和莫默在電梯口相遇，搞笑的是孫同的媽媽就在電梯裡還給在給孫同說物件，結果電梯上來以後，孫同和莫默走進電梯，迎面是他媽媽和他媽媽給他說的物件，這個時候孫同拉著莫默的手，勇敢的做回了自己，告訴了他的媽媽這就是我的女朋友，他媽媽當即又裝著暈倒，結果被他們識破。他終於能夠不顧自己的媽媽反對放下一切，遵循自己的內心和莫默在一起了。真的很想對孫同說如果再有人想要阻止你的愛，希望你從一開始就能夠做自己，你堅持做自己的樣子真的很帥。不過那也就沒故事可講了，你說呢，呵呵。
很高興能回答這個問答！
曾幾何時，炊事班的故事，武林外傳，家有兒女，都是我們每天晚上的下飯菜，漸漸的，就沒有了這些類似的好劇出現了。
對於情景喜劇的衰弱眾說紛紜
網上普遍的觀點是，
1劇情爛沒人看
2演員質數差，看的很尷尬
3週期長，編劇腦洞不夠（劇本爛）
4少人投資，因為週期長……
……
其實在我看來，是時代在變化，各種娛樂節目（跑男，好聲音等）輪番爆紅的時代，情景喜劇這種低成本，靠劇情和演員支撐的長劇不堪重負。
同時，這是各種自媒體異軍突起的時代。生活節奏的不斷加快，現在人手一個手機，大家都在刷抖音刷小影片看直播，我真的很少去追情景劇了，反而會看看陳翔六點半之類的超短劇，能博一笑足矣
時代在前進，情景喜劇的空間自然被壓縮，就像被時代拋棄的感覺，期待還會有好的作品再出來，但也只能期待了……
曾幾何時，炊事班的故事，武林外傳，家有兒女，都是我們每天晚上的下飯菜，漸漸的，就沒有了這些類似的好劇出現了。
對於情景喜劇的衰弱眾說紛紜
網上普遍的觀點是，
1劇情爛沒人看
2演員質數差，看的很尷尬
3週期長，編劇腦洞不夠（劇本爛）
4少人投資，因為週期長……
……
其實在我看來，是時代在變化，各種娛樂節目（跑男，好聲音等）輪番爆紅的時代，情景喜劇這種低成本，靠劇情和演員支撐的長劇不堪重負。
同時，這是各種自媒體異軍突起的時代。生活節奏的不斷加快，現在人手一個手機，大家都在刷抖音刷小影片看直播，我真的很少去追情景劇了，反而會看看陳翔六點半之類的超短劇，能博一笑足矣
時代在前進，情景喜劇的空間自然被壓縮，就像被時代拋棄的感覺，期待還會有好的作品再出來，但也只能期待了……
1。時代變換的必然性
俗話說三十年河東，三十年河西。沒有一個事物可以逃脫自然的選擇，情景喜劇的減少說明它不適應現在觀眾的胃口。
2。演員的專業性下降
情景喜劇的製作成本沒有電影高，情景喜劇也不需要太多的華麗的場景和特效，都是一些搭的場景棚，表演也是幾個演員就能演一部戲。沒有了大場面和特效襯托，這個時候就特別考驗演員的演技，以前幾個演員就能演一部情景喜劇，但是卻不會讓人覺得無聊，但是現在很多小鮮肉在各種電影裡的表演都令人尷尬，更不要說在情景喜劇裡了。
3。對於影視作品視覺效果的提高
十五年前，人們的文娛生活還沒有這麼豐富，對於電視作品也沒有這麼高，而現在各種大投資大場面的電影特效充斥著我們的視覺，再看情景喜劇覺得顯得單調和乏味。
4。好的情景喜劇的編劇的缺乏
一個好的情景喜劇，除了演員的素質和演技要過硬，編劇的作用更是必不可少的。只有好的編劇作品加上適合的演員才能出品一部膾炙人口的情景喜劇。但是現在好的編劇實在是太少了，大多是以博眼球，秀下限侮辱觀眾的腦子的編劇，試問這樣的編劇如何能寫出好的劇本。沒有好的劇本又何來好的情景喜劇作品呢？
1。因為沒有優秀的編劇去寫這類題材的作品，要突破這類題材的作品也很難，如果題材不能推陳出新，以全新的視覺展現在觀眾面前，只能是費力不討好。
2。更何況影視界競爭激烈，一批優秀的網劇脫穎而出，如《仙俠劇》《穿越劇》《宮鬥劇》
《潛伏劇》《探案劇》《青春愛情劇》受到觀眾瘋狂的追捧，這種獵奇的心裡得到充分的滿足，可見情景劇怎麼能與之抗衡。
3。可喜劇電影卻受到觀眾的喜愛，因為人們工作了一天，希望放鬆心情大笑幾聲，以減少工作中的壓力和不快，在很短的時間裡恢復的極好的狀態，切電影的製作要比情景劇精緻很多。
你好，我是三棵樹影視剪輯，很高興回答你提出的問題。下面是我總結的幾點
本身一個是電影一個是電視劇，型別不一樣吧。
情景喜劇也的確有過春天，編輯部的故事、炊事班的故事、我愛我家、閒人馬大姐、東北一家人、武林外傳、家有兒女還有這幾年的愛情公寓、屌絲男士等等，也不少了。
階段不同吧，情景喜劇需要的是一個團隊，想想以上那些情景劇，爆出來之後，火的就不是某個人，而是整個劇組，這也是再拍的難度吧。還有現在觀眾的需求不一樣，年輕觀眾更加關注流量明星，而他們不可能去扮醜的加盟情景喜劇吧。
不過個人還是喜歡看這個型別的，希望有更好的出來吧
感謝邀請！
喜劇電影受歡迎，情景喜劇衰落”個人感覺這是當下社會環境所造成的。
首先喜劇電影成本、時長都要相對於情景喜劇的成本、時長偏低。
1、喜劇人才匱乏
對於情景喜劇而言，編劇是劇集的靈魂。《我愛我家》和《武林外傳》的成功，都與編劇的妙筆生花密不可分。
我愛我家》拍攝時，編劇梁左的工資全組最高，寫一集劇本的酬勞是女主角宋丹丹的2-3倍，充分體現出劇組對於編劇的重視。如今，我國電視劇行業對編劇人才缺乏重視，編劇待遇早已無法和明星比肩，客觀上導致了編劇人才的流失。
另一方面，適合出演情景喜劇的演員同樣匱乏。如今的影視圈，“小鮮肉”、“小花”當道，能演好喜劇的卻寥寥無幾。出演喜劇的，反反覆覆都是黃渤、徐崢、王寶強、賈玲、包貝爾這些老面孔，新生代喜劇人才極度匱乏。
2、投資人、電視臺青睞大製作
近幾年，大製作、大明星的電視劇最受投資人青睞，電視臺也更傾向於購買這樣的電視劇。國產情景喜劇無論是製作規模還是掙錢力度方面，都難以跟大劇相媲美，逐漸遭到了“金主”的冷落。宋丹丹曾坦言：“現在電視臺購買情景喜劇的價格太低，大家付出的要比其他電視劇多，但是回報卻很少，這讓情景喜劇走向沒落。”
3、製作經費有限
不受投資人青睞，國產情景喜劇的製作經費就會非常有限，編劇、導演都應付不來，更何談大牌明星了。以《愛情公寓》為例，主演陳赫等人的身價已今非昔比。這部電視劇如果想拍第五部，除非演員給出友情價，否則一般的情景喜劇的劇組是負擔不起的。
4、山寨模仿痕跡明顯
《愛情公寓》自從爆紅以來，一直伴隨著抄襲的醜聞。實際上，這部電視劇的確抄襲了不少美劇的橋段。人設借鑑了《老友記》，橋段抄襲《老爸老媽浪漫史》、《生活大爆炸》。有的場景、臺詞和表演，甚至跟美劇原版一模一樣，讓網友懷疑自己在看“譯製片”。除了《愛情公寓》之外，《家有兒女》的人設也明顯借鑑了《成長的煩惱》。
在中國，情景喜劇一直都是一個小眾的劇種，但小眾並不代表觀眾沒有觀看情景喜劇的需求。從近幾年《生活大爆炸》、《破產姐妹》在中國的火爆可以看出，國內觀眾對情景喜劇的需求並沒有消失，只是很難看到同類的國產優質作品。其實，觀眾的喜愛就是最大的市場，希望情景喜劇在未來能夠煥發出新的生命。
上述觀點純屬個人觀點，僅供參考，如有其它觀點可以在評論區留言
世界之大，無奇不有，什麼事情都有改革換新的時代，最近我們所知道的國內情景劇有《武林外傳》、《我愛我家》、《愛情公寓》等這些情景劇也是有過巔峰時期的，但是隨著時間的推移，這些情景劇逐漸退出喜劇的舞臺，這是怎麼回事呢？下面小cangcheng就來說一下我認為的原因吧
一、喜劇人才的短缺
對情景劇而言，編劇是劇集的靈魂。情景劇是一個低成本、少投入的喜劇，這是它擺脫不掉的屬性。我們都知道，一份價錢一份貨，沒有錢，就請不到好演員，就沒有電視臺願意播，然後要麼投資方虧錢，要麼就是別幹了。這一連串的問題，導致情景劇遠離了電視節目的黃金檔期，然後從事這些情景劇的人看前景不行當然不會坐以待斃，他們會從各個角度來改編情景劇，削減了針砭時弊、社會諷刺等嚴肅內容，加入了更多輕鬆時尚的內容。而後2006年1月，《武林外傳》在央視電視劇頻道黃金檔首播，《武林外傳》透過“古今錯亂”的方式將情景喜劇和古裝武俠結合起來，並深入解構傳統武俠世界，把刀光劍影的江湖濃縮在歡樂的小小客棧之中。幽默搞笑又不失內涵的故事，加上膾炙人口的經典臺詞，使得《武林外傳》播出後迅速引起廣泛討論。現在影視圈，真是“資源”匱乏，現在的影視圈只有“小鮮肉”、“小花”當道，能演好喜劇的卻寥寥無幾。出演喜劇的，反反覆覆都是黃渤、徐崢、王寶強、賈玲、包貝爾這些老面孔，而新生代喜劇人才極度匱乏。
二、山寨模仿
我們都熟知《愛情公寓》這部喜劇，但自從這部劇火之後，就有很多有抄襲的不好聽的雅聞，但事實就是那麼抄襲了不少美國劇情的段片。
在中國，情景喜劇一直都是一個小眾的劇種，但小眾並不代表觀眾沒有觀看情景喜劇的需求。國內觀眾對情景喜劇的需求並沒有消失，只是很難看到同類的國產優質作品。
三、製片經費高
不受投資人青睞，國產情景喜劇的製作經費就會非常有限，編劇、導演都應付不來，更何談大牌明星了。以《愛情公寓》為例，主演陳赫等人的身價已今非昔比。這部電視劇若想拍第五部，除非演員給出友情價，否則一般的情景喜劇的劇組是負擔不起的。
因為之前有幾年時間，市場泡沫漸起，假大空高飽和的各種翻拍劇集擠佔了市場。原創編劇們越來越失去了自己的位置。
這使得很多的優質劇，失去生存空間。這其中也包括情景喜劇。
即使我不常看電視劇，我也看過《家有兒女》《武林外傳》《炊事班的故事》《東北一家人》等諸多情景喜劇。
尤其是一到快過年的時候。一家人其樂融融擠在沙發上，窗臺上掛著紅彤彤的燈籠，窗外爆竹聲聲不絕於耳，而電視中就播著情景喜劇。
那種雙倍的快樂叫我記憶猶新。
可是後來，不知是什麼劇開了個頭，高飽和畫質，披著各種外衣的瑪麗蘇劇紛至而來。
不光是情景喜劇，就連那些厚重的，無厘頭的，戲說的，都不見了。
只留下了一部部流水線一樣的作品。
時至今日，我們可以看到，不是小說改編的原創劇集已經沒有多少了。
而情景喜劇，對原創有著極高的要求。不僅要自己創作，還要有密集的笑點和深刻又生活化的道理。
尤其是在網際網路時代，網友的力量是不可忽視的。抄襲的事情，分分鐘就會被抖落出來。
這也是為什麼曾經火爆的《愛情公寓》到了今天物是人非草草收場。
即使它俊男美女，青春靚麗，是很多人曾經快樂。可這抄來的快樂，在真相被戳破後，變了味道。
而近些年的國產情景喜劇，除了《愛情公寓》，竟然幾乎再也沒有什麼其他的了。
不過，近幾年，泡沫期已過。
浪潮逐漸褪去，沉澱下來的應該是越來越多的精品。
相信原創劇在未來也會越來越多。
而情景喜劇，也終將會強勢迴歸。
