動聽的和浪漫的
不喜歡聽歌的人回答這個問題有點難,尤如瞎子點燈,白費蠟燭!
東方紅、上海灘;地球的故事、加州旅館、有你相依、人鬼情、這小子真帥。
這就是傳說中一個伴奏救活了整首歌?伴奏的名氣蓋過主歌的歌曲,歌曲沒火,伴奏火了
《失去才懂》是漁圈、歐陽朵演唱的一首歌曲,2016年12月8日發行
之前聽過的一首歌曲“失去才懂”漁圈、歐陽朵演唱的歌曲,很早之前的歌曲了。
歌曲開頭前奏以及背景音樂都很不錯,很多人都是聽了前奏才去聽的這首歌曲,以至於聽到進入主歌部分後,許多人感覺這個詞配不上這個曲,都去聽伴奏了。這首歌是關於愛情的詞,
“或許你腳步太快
她出現的太意外
我沒有預料
陌生的傷害
黑夜裡無聲的對白
”
如果大家喜歡聽這首歌的伴奏可以去搜一下
《モトカレ (Instrumental)》這首歌曲,這兩首歌在節奏上有很多相同的地方,網上也又很多人說《失去才懂》是抄襲的作品,這首歌才是原創,本人感覺是重新填詞了,但是在發表的時候並沒有宣告。
伴奏是真的很不錯,推薦去聽一聽
往後餘生
有哪些歌開頭很好聽,後面平平無奇?
回答以上所以出的問題分享我的真實觀點和經驗:
我的滑板鞋
大概結構是:4/4 拍,四拍一小節,每小節一句,每六句構成一段
從譜面上看,龐的版本問題在於:
樂句形態凌亂,無法提煉出一個比較核心的節奏型,句內的切分點(對應著語氣重點)常常遊移,或者消失。句長和樂句位置也未統一,例如第一段中,第126句是正拍強起(句首音為本小節第一拍),而第345句則是反拍弱起(句首為前一小節的第四拍半)。但到了第三段,第12346句都是正拍強起,唯獨第5句是反拍弱起。毫無規律可尋。
樂句的凌亂導致了樂段內缺乏對仗感:要知道對仗是歌曲最基本的形態。通常而言,四句段不論是文字還是旋律,都需要形成一兩對的對仗,常見的有一三句對仗 & 二四句對仗,或者是一二句對仗 & 三四句對仗,也有一二三句對仗(或者視為排比)。而龐版中並未形成足夠的樂句對仗,因為句型在不停變化。
一個嚴重的問題在於龐版採用的基本形態是:六句段,這本身就不是常用結構。流行歌曲 99% 都以四句段為基礎展開。六句段有時會作為 Pre-Chorus 或者橋段靈活使用,豐富一下歌曲的段落感。而像龐麥郎這樣從頭到位都是規整的六句段會使得歌曲展開方式很不流暢。而龐之所以使用六句段並不是因為他覺得這個結構有什麼特別的效果,只是因為這個編曲所使用的 Loop 是六句段(和聲是:I - V - VIm - IIIm - IV - V),而這其實給歌曲帶來了很多問題(後面會展開)。
在樂段層面還存在的一個重要問題是:這歌沒有明顯的主副歌段——各個段落並沒有形成明顯的差距,而聽起來都感覺差不多則會導致整個歌曲聽起來像流水帳一樣缺乏變化,僅僅是到了中段點題句「我的滑板鞋 時尚時尚最時尚」才隱約感覺到有了點兒高潮(而且馬上就又過去了),到了尾段不停反覆的「摩擦」才意識到了歌曲快結束了。
歌詞行文上也有很多問題。只提最明顯的一個:分段錯誤。歌曲第四段的六句歌詞為:
其中一到四句明顯是歌曲的高潮部分,正在抒發感情(同時點了題),但第五句突然又開始了另一段不相干的描寫。不論是散文、詩歌還是流行歌,描寫任何事物,都是為了昇華出人的感情 which is 藝術作品的表達核心。所以即便是在歌曲的抒情高潮段後又進入了描寫敘述段,那也是在一個「敘事 - 抒情」迴圈結束後開啟的另外一個子段落,絕對不會在情感正熱烈時突然切換到毫無關聯的細節描寫。而回到龐版的《滑板鞋》,第四段段尾的這兩句「月光下我看到自己的身影
有時很遠有時很近」和第五段段首的「感到一種力量驅使我的腳步 有了滑板鞋天黑都不怕」連結更緊密,這四句天然形成了一個段落,而龐把它們切分到了兩個相鄰的不同段落。唯一的解釋只有削足適履——他把一大段文字不經調整地以六句為單位切分成段,而為什麼是六句一段?是因為伴奏 Loop 是六小節一迴圈。
以上這些問題,任意一個都會給歌曲表達造成較大障礙。當然不排除某些高手劍走偏鋒,在一兩個要素上不按套路出牌,但他們會把其他要素完成得無懈可擊滴水不漏,不會像龐麥郎這樣在歌曲基本結構上就出現這麼多傷的。
喝酒一樣,開始很香,最後苦辣,?
首先只是我的個人觀點,有哪些歌曲開頭比較好聽後面平平無奇。
有一首 感動天感動地 開始比較柔和抒情,我很喜歡,可到達後邊歌曲高潮時我特別不喜歡那個節奏,那種感覺給我一種吵鬧煩躁的印象。我是屬於比較守舊的人,喜歡比較抒情的經典老歌。
歌是有高潮的,整首歌都是高潮你受得了,一首歌3 4分鐘。
你不喜歡的歌都是越聽越難受,因為你永遠達不到創作者的意境!所以才有開頭好聽後面平平無奇的境界!千言萬語裡面的歌詞,也許裡面就一句歌詞是正點,那樣就足夠了!比如祝你生日快樂,翻來覆去就一句歌詞,你能說不好聽麼!你敢說不好聽麼!難到開頭很好聽的歌就不夠好聽麼![武漢加油][點亮平安燈]
我聽歌會選擇一些節奏感強的歌曲,輕音樂選擇舒緩的!我還真沒️聽過開頭好聽後面不好聽的歌[呲牙]
再也不是你
下雪的哈爾濱
我覺得是黃昏,因為我聽了二十年了,就會唱前面,後面還是不會唱,覺得前面歌詞特別好,後邊不怎麼樣,如果好的話二十年咋也會唱了吧,純屬個人認為
☆過去,很多歌曲一直為大家喜愛與傳唱,如《歌唱祖國》,《懷念戰友》,《讓我們蕩起雙槳》……。
☆改革開放後,也有很多大家喜愛、廣為傳唱的歌曲,如《鄉戀》,《歌聲與微笑》,《難忘今宵》……。
☆現在,希望詞曲作家們能為大家寫出更多,更好的,歌頌新時代的優秀作品。
首先只是我的個人觀點,有哪些歌曲開頭比較好聽後面平平無奇。
有一首 感動天感動地 開始比較柔和抒情,我很喜歡,可到達後邊歌曲高潮時我特別不喜歡那個節奏,那種感覺給我一種吵鬧煩躁的印象。我是屬於比較守舊的人,喜歡比較抒情的經典老歌。
http://m。youku。com/v_show/id_XNDI3MTEwMDg5Ng==。html?pgcpgcid=UMzE2NTIzMzI0&sharekey=11a3dff7713590d427aea9a25e82b29e0
感謝邀請答題
李宗盛的《凡人歌》
很多很多的歌曲開始很好聽,時間久了就聽平淡了
有些歌曲如人生一樣
例如:
從小生活在父母呵護之下,衣來伸手,飯來張口、百依百順,什麼也不知道幹,什麼也不學,父母家境好的時候,孩子還能衣食無憂,長大後越來越老的時候一旦發現錢不夠花的時候就變成了——少小不努力老大徒傷悲的局面。
就如歌曲開始很好聽,後來平淡無奇一樣。
有些歌曲如人生一樣
從小就愛學習、就愛吃苦奮鬥,直到成為成功人士,到老享不盡的福。
就如歌曲一樣開頭聽起來一般,後來高潮部分越聽越好聽的道理。
事事都有兩面性,有好有壞生態才能平衡!你認為歌曲開頭很好聽,後段不好聽,那只是你個人的認為,而不是創作者的心聲。
認為不好的歌曲可以不聽便是,你應該先舉幾個類似的例子,你應該討厭類似的歌曲才對,既然討厭幹嘛非尋找 你認為的類似之歌呢?用意何在?
這方面沒有印象特別深的歌曲,更多的情況是前奏編曲很出彩,後面歌曲的旋律稍遜一籌。比如周杰倫老師的《蘭亭序》,第一次聽前奏希望是一首可以比肩《青花瓷》的歌曲,因為鍾興民老師的編曲實在是抓耳,但歌曲本身的旋律卻沒有讓我驚豔,並不是歌曲旋律的問題,而是前奏給人的期望太高了。
這個看個人喜好,我喜歡的歌,從頭到尾都好好聽。
有 劍傷 半壺紗 123木頭人 暖暖
每個人對音樂的理解都不同!我不覺得有平平無奇的音樂,
喜歡的歌很少,所以沒有太多經驗之談。喜歡的歌曲大多數是曲中人的那幾句話,把人帶入內心的深處,矯情一把
追夢赤子心
這也是新時代歌曲的現狀。現在想火就是那麼一兩句。適合新時代的快節奏。所以還是老歌好聽[害羞]
霸王別姬
我個人覺得(珍惜)這首歌開頭可以,後面感覺平了點,每次聽歌也有這種感覺,好聽的多聽一遍。
這種情況說的是現在的歌曲吧?快餐式的過耳就忘,老歌就不會,經典難忘
現在的文化亂象!就象現在的整形美女!你看老版的紅樓夢裡的女演員!那才是天然的美人。一點不參假!。從前的歌能紅邊大江南北久唱不敗!現在的口水歌!火了兩月就死消消了!能一樣嗎?
現在網路上的歌曲大部分都是這裡,開始引起觀眾的好奇心,最後卻暗淡收尾,沒辦法啊
喜歡老歌多一點新歌不喜歡
韓雪的《想起》也不錯
路人——江美琪 好聽
不好聽——徐良、小暖 不錯
紅裝——徐良
321對不起——徐良、小淩 不錯、無前奏
雨後天晴——依稀
本人看法,只代表自己,開頭好聽,後面一般的,歌曲有:
百年孤獨,蘭亭序,和青花瓷
你舉個例子看看[捂臉]
很多
陳奕迅的苦瓜 沙龍 路一直都在
王菲的百年孤獨 單行道
汪峰的存在
朴樹的生如夏花 旅途
蘇有朋的臨時演員 珍惜
蘇打綠的飛魚
李宗盛的凡人歌
等等
唱歌嘛!哪有從頭到尾都是膾炙人口的?挑三揀四的!
我喜歡聽歌,我覺得一首歌只要開頭唱的好聽,大家容易哼唱都是好歌曲,還真沒有覺得那一首後面的不好聽
有你相依