西方大多畫家死後作品才賣到天價，中國古代畫家咋活著時就是天價？

布衣非白丁2022-09-29 20:30:03

西方炒的是稀缺性，畫家死了，當然作品就稀缺了。

中國炒的是影響力，畫家活著，

結交權貴影響漸增。

青海收藏2022-10-03 20:08:56

首先這個問題也不能一概而論，西方畫家中生前享受到榮華富貴的也不少，最具代表性的就是畢加索。

中國畫家現世成為富豪的，也是近些年的事，這和體制有著很大的關係。國畫是一種文人畫，說白了，它誕生之初，只是文人墨客陶冶情操的一種，文人畫的鼻祖之一王維恐怕也沒有賣過什麼畫，八大山人更是窮困潦倒，落魄一生，但他們的繪畫作品卻流芳千古。所以說，中國古代畫家活著把畫賣到天價的幾乎為零，倒是當代一些畫家的作品上了天。

改革開放以來，經濟占主導地位，人們開始用金錢來衡量藝術作品，很多藝術家開始向商人脫變，甚至政商結合。一種人削尖了腦袋往協會領導層鑽，以身份抬高作品價格，而他們的作品多數被用來“雅賄”，成為洗錢的一種工具；還有一種人完全按商業模式進行自我包裝營銷，比如虛假拍賣，抬高拍賣價，達到賺錢的目的，一幅作品動輒數千萬，甚至過億，給藏家造成洛陽紙貴的錯覺。這就是天價作品的由來。

其實，最好的藝術是沒有功利性的，一旦有功利性參雜其中，作品藝術性就會大打折扣。梵高一開始也賣畫，並且還賣出去了一幅，結果一直不溫不火，當他把全部精力投入藝術而拋開市場後，他的作品才達到了藝術的高峰，和他同時代的高更也差不多，在生活上都是貧窮不堪。但正因如此，他們才成就了自己。

總之一句話，要想成為大畫家流芳千古，就必須拋開功利，如果把繪畫當做掙錢的媒介，即便現在成為一代富豪，也遲早會被歷史所淹沒。

老吳文畫2022-10-04 11:21:11

不論中國還是西方，不論古代或者當今，凡是為朝廷或政體工作的御用畫家，大多都是其作品生前就能賣個好價錢。比如達。芬奇，米開朗基羅，吳道子，郎士林，吳冠中，徐悲鴻等；凡是民間自由畫家，大多都是其作品生前無人問津，死後才被人“發現”彰顯價值。比如梵高，塞尚，王維，吳大羽等。

御用畫家拿著官府俸祿，享受著得天獨厚的藝術資源，最容易出成就，是離“天”最近的驕子，作品賣天價也不足為奇；而江湖野路子畫家沒有理論資源，更主要是沒有人脈資源，在藝術探索的路上大多要摸著石頭過河，辛勞備至！即使是天賦異稟作品酷炫，也很少有人問津，被主流藝術市場所不容。即使有少數逆襲成功者，很大因素也是得到了官方或主流美術界的庇佑和照拂。一個藝術家，即使你再天才絕倫，如果遠離世俗曲高和寡，一般是很難在生前就“光彩照人”的，這就是我們耳熟能詳的“馬太效應”，高調者通吃，低調者沉諳。

至於主流拿薪水的御用畫家也有坐在位置上“不務專業”的，藝術上平平庸庸，誠如吳冠中大師批評的“不下蛋的雞”。這個問題不在此例中討論。