海邊的幸福20002018-12-29 08:40:38德雲社的相聲演員：張雲雷 一首探清水河，開啟了與粉絲合唱的互動模式。北展專場一片綠海，2700人一起合唱探清水河，場面振撼。 張雲雷是一個寶藏男孩，認識他是一個層層見喜的過程。京評梆曲、現代的、傳統的佔唱沒有不會的，郭德綱老師稱他為萬寶曲庫和太平歌詞老藝術家。粉絲們也很給力，被稱為德雲女孩，凡張雲雷唱過的歌曲都會被傳唱，連唱功要求非常高的京劇鎖麟囊和評劇乾坤帶都能合唱，真是非常了不起。喜歡張雲雷的觀眾從60後到00後，因為他有能力，敢擔當，真實善良，能帶動一幫年輕人喜歡上傳統藝術，是一個純粹的國風美少年。
升騰的海水2018-12-29 10:47:54從上世紀80年代之後相聲開始沒落，很多業內人士，都在絞盡腦汁挽救相聲，嘗試過很多方法，有抱著吉他在相聲里加入流行歌曲的，有把熱舞帶進相聲表演裡的，還有穿插魔術的，五花八門，各顯神通，但是都沒有收到很好的效果，相反，很多人被小品吸引，改行了，放棄了相聲。郭德綱舉起擎天之力，將相聲在頻臨死亡的邊緣拉回來，振興起來。小劇場的復興，讓相聲得以迴歸。張雲雷沿著師傅的足跡，將相聲傳承發展到極致，並憑藉超凡的唱功，融入很多流行元素，改編的北京小曲《探清水河》深受廣大觀眾喜愛，相聲和張雲雷都是劫後餘生。張雲雷不但說好相聲，在返場時把流行歌曲唱得像演唱會，這種方式吸引更多的90後、00後、10後愛上相聲，同時知道了京平梆等曲種，觀眾為他亮起綠海。對於中國傳統文化的傳承，張雲雷功不可沒。
雨天論娛樂2018-12-29 10:26:33
“唱”作為相聲四門基本功課之一，是每個相聲演員都需要掌握的，不過相聲裡面唱的是太平歌詞。隨著相聲的不斷髮展，不少演員開始把流行歌曲帶到相聲當中。早期的馮鞏和牛群相聲中唱過《辣妹子》，後來馮鞏更是創新相聲劇，與郭冬臨在春晚上合作了《舊曲新唱》，算是歌曲比較完整的出現在了相聲當中。
說到誰先把相聲演出開成了演唱會，應該是岳雲鵬。
我們都知道岳雲鵬的代表作品《五環之歌》，在春晚唱響，迅速火遍全國。在參加《歡樂喜劇人》時，常常是現場觀眾一起合唱，很有演唱會的感覺。
不過說到把相聲開成演唱會最成功的無疑是張雲雷。
現在只要去聽張雲雷的相聲，粉絲們都會帶著熒光棒，真真正正的聽演唱會的方式去聽相聲。
最初張雲雷在西安跨年專場演出時，就與粉絲們合唱《探清水河》，當時現場氛圍非常好，也是這一場演出奠定了張雲雷“平西王”的地位。之後參加《歡樂喜劇人》使得更多的人認識張雲雷，喜歡辮兒哥哥。如今張雲雷的相聲專場，要是不與粉絲合唱一首《探清水河》，粉絲們也是不會答應的。
對於相聲演出中唱歌，有一些人表示不能接受，認為這是演員說的功力不行的表現。我倒覺把歌曲穿插到相聲當中，也是一種形式與內容的創新。當年相聲中是太平歌詞，如今也沒有丟，而如今是把更好的東西加到其中，也是相聲的進步。相信這樣的相聲也會越來越好！
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閒白社2019-10-19 01:35:36最先把相聲開成演唱會的，不是張雲雷，不是岳雲鵬，不是郭德綱。
當媒體把張雲雷說的相聲專場就像演唱會，以此來表明想演唱會的相聲是相聲界的異類，這是對張雲雷的汙名化。
如果張雲雷不是郭德綱的徒弟，而是某主流相聲演員。我相信他就是真的搞一場演唱會，也不會有這麼大的反對聲音。
讓我們把時光倒回到十八年前，2001年，北京有個叫做石小杰的相聲演員。
他和姜昆是同齡人，現在是煤礦文工團的團長，曲協的理事。
當年的石小杰，就是透過把相聲和歌曲融合在一起，搞幽默的演唱會，才賺到人生的第一桶金的。他當年的火爆程度，比張雲雷也仍然是有過之而無不及。
有些朋友就問了，為什麼這麼火的人，我都沒聽過他的名字？
抱歉，其實我也不熟。畢竟他火那會兒我才十來歲。
浸淫在相聲這個話題裡面日久就聽別人說過那麼一耳朵。然後百度的。
他當年的做法是讓人點歌，點什麼就唱什麼。相聲演員就一個特點，多才多藝，誰的歌都會唱，誰都能模仿。現在覺得模仿誰唱歌這種太low了，但是二十年前的時候，正是這種流行的時候。
石小杰也會趁熱打鐵，接連出了好幾個自己的單曲。那幾年石小杰自己的歌累計有四十多首。
一年發行了《公園風波》、《濟公新傳》、《遲到的一休》和《笑星石小杰歌唱紅太陽》四張專輯，其中《濟公新傳》發行150萬盤，也創下了當時磁帶發行市場的奇蹟。主要幽默歌曲：《歡迎曲》《樓下行》《胖人的煩惱》《發財的計程車》《我們家昨天夜裡的一把火》《公園風波》、《濟公新傳》、《遲到的一休》《倒黴的爸爸》《侃爺就是你》《炒魷魚》等40餘首。
像張雲雷現在這樣也只出來兩三首單曲的工作量，簡直就是對自己擁有的龐大人氣的浪費。
而石小杰在2001年左右，先在北京展覽館連續演了十九場，場場爆滿。極大的激勵了他之後的演出。緊接著，他開始全國各地高密度的工作，一年之內大大小小演出了五百多場。同樣也創下了當時驚人的演出記錄。
為什麼現在看不到石小杰了？
因為石小杰知道自己的名氣只能吃的了一時。在他高頻次的演出之後，自己早已經是千萬富豪。當他那一套演出不太好使的時候，及時收手。
現在靠著自己的鉅額積蓄，沒事兒炒炒股票，生活不要太美好。
我曾特意找了他的微博去看了，的確除了炒股的訊息之外，看不出這還是個老藝術家。
張雲雷現在如果頻繁的商演，一樣可以場場爆滿。但很明顯，郭德綱是想讓張雲雷細水長流，不願意他像石小杰那樣透支自己的藝術壽命。
而且，張雲雷這樣要唱有唱，要演有演，要傳統功底有傳統功底的藝人如果運營好了，可不是簡簡單單開幾百場演唱會撈一把快錢之後就去養老那麼簡單。
他是要在以後提到相聲史的時候，留有姓名的，不是像石小杰這樣，再提起時，已經沒幾個人記得了的。
娛樂小練兒2019-04-28 13:02:22能把相聲開成演唱會，只服小辮兒張雲雷，一向以唱為主，擅長各種相聲小曲的張雲雷，每逢演出之時，特別是返場那一段，唱的那一段戲曲，再加上臺下熒光棒的閃耀，就如同明星演唱會般。
記得去年，張雲雷因為在返場過程中，所唱《探水清河》，誰也沒想到觀眾既然自帶熒光棒，當歌聲一響，竟主動的左右搖晃起來，並且還一起合唱，那畫面堪比大型演唱會啊。
由此，張雲雷的相聲演出，也被某報點名批評，相聲演員演出開成演唱會，索性改行一說。此後，相聲開成演唱會就這麼來了。
其實，相聲基本功就包含“說、學、逗、唱”，很多早年的相聲演員也經常在舞臺上小唱一首，並不是只是張雲雷開創相聲演唱的先河。
早年時期，相聲演唱就開始了萌芽期
早年姜昆說相聲時，也曾唱過幾段小曲，只是唱一般般而已。
在戲曲演唱中，在郭德綱時期，可是很吃香，只是因為郭德綱多才多藝，不僅擅長說、逗，還會京劇、評劇，為了回贈觀眾，郭德綱常常在演出時，都會唱一些小曲，唱的還是非常不錯的。
因為喜歡戲曲，郭德綱當年看到小陶陽唱功如此了得，還特意收他為徒，並且還為他創辦了麒麟劇社。
前段時間，郭德綱還在麒麟劇社上演了《斬彭越》、《打槓子》等等戲曲呢，不說，唱的還真不錯。所以，早年郭德綱時期，相聲演唱就已開始茁壯成長。
岳雲鵬時期，相聲演唱變得流行起來
現在德雲社會唱的還真多，岳雲鵬在相聲演出時，也是非常喜歡唱。有時一段相聲演出，一半是在唱，而且岳雲鵬唱很多歌曲就是流行歌曲。
岳雲鵬唱起來，就像是半個演唱會啦，每次模仿唱那些流行歌曲，也是惟妙惟肖啊，從沒想到岳雲鵬原來唱功也是非常了得。
岳雲鵬的《五環之歌》也是唱的挺不錯的，而且那扮相也是格外喜人，岳雲鵬能夠那麼受歡迎，離不開他的舞臺說、唱、逗的表演。所以說，在岳雲鵬紅火時期，相聲的演唱就已經快速的流行起來。
張雲雷的走紅，真正把相聲開成了演唱會
張雲雷一向擅長於唱，像《太平歌詞》、《蓮花落》，在早年前，就唱的有聲有色。加之，在近幾年，張雲雷走紅，本身又英俊帥氣，一時成為人們心中的男神偶像。
在相聲界裡，能出這麼一個偶像，郭德綱自己都從未想到的。去年的一次返場演出，張雲雷一上臺，清唱一首，那熒光棒一閃爍，就如同明星演唱會那場景一般，不僅我們吃驚了，郭德綱也震驚了。
在往後，張雲雷的相聲演出中，粉絲的喝彩以及自帶熒光棒，那歡呼聲好比演唱會。以此，相聲開成演唱會就這麼來了。
不過，這也不是張雲雷要把相聲開成演唱會的，怪只怪張雲雷唱的太好、長的太英俊。另外就是粉絲們真的太有愛、太瘋狂、太有創意，才有這樣的情景發生。
想想，能把相聲開成演唱會，也沒什麼不好，至少觀眾開心了，還把相聲當做娛樂傳播出去了。在若干年後的今天，或許張雲雷也會成為相聲傳承的一個功臣。
所以，從相聲有“唱”這門學問開始，到相聲演員們不斷流行這種唱法，再到郭德綱將相聲商演的普及，相聲演出早已不是當年的小劇場。最後到“偶像”級的張雲雷魅力的使然，他的相聲演出場面就好比“演唱會”。
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鹹魚茶館2021-06-29 12:12:11侯寶林大師在相聲溯源裡解釋道：相聲中的“唱”，包括本功唱（太平歌詞和數來寶）以及學唱，學唱是相聲唱的精髓，它包括了各種戲曲門類，小曲時調，以及現如今的流行歌曲等，都是學唱的範疇。
但侯寶林大師也認為，相聲最重要的基本功還是“說”跟“逗”，“學”與“唱”必須服務於前者，也就是說相聲表演中出現學唱元素，需要跟包袱和劇情緊密結合，要有製造笑料的功能，如果為了唱而唱，單純就是秀自己的矬老婆高音，或者為了讓女粉絲在臺下揮舞熒光棒，那就不是相聲的學唱，屬於為了唱而唱。
當然為了唱而唱也並不是不行，只不過跟相聲元素的結合程度太低，所以很難將其歸為相聲表演，比如某頂流藝人已經直接開演唱會了，這才是他最應該走的偶像之路。
其實八九十年代相聲舞臺上曾經也出現過以唱為主的表演形式，而且在相聲界也引發過爭議，但正因為新穎跟前衛，演唱型相聲也一度非常火爆，有人甚至還開過專門的相聲演唱會，賺了一個盆滿缽盈。
楊振華——吉他相聲的創始人
第一個把吉他帶到相聲舞臺，並且全程演唱為主的就是楊振華跟徒弟崔福祥，兩人表演的這個節目叫《笑語歡歌》，其中串燒了一系列當時非常流行的歌曲，比如《軍港之夜》。這種新潮的表演方式得到了觀眾的認可，後來不少同行效仿，比如九十年代的戴志誠鄭健，以及楊議楊少華父子，都表演過吉他相聲。
這種表演收到了同行很多否定的聲音，比如姜寶林先生就公開批評吉他相聲，侯大師更是在會議上措辭強烈的表示“相聲是語言藝術，以說為主，加上伴奏樂器，是不是影響了相聲的本體，是不是還能稱為相聲。”
但楊振華先生當時風頭正盛，再者楊先生的吉他相聲是一塊完整的活，有包袱有劇情推進，並不是為了演唱而演唱，跟相聲的結合算是非常成功的，只不過違背了侯大師“說”為主的宗旨。而且相聲界也有支援的聲音，比如蘇文茂老先生，就非常支援這種新穎的表演形式。
笑林——流行歌曲大薈萃
笑林算是新相聲領域裡，以唱為主的另一個代表人物。因為笑林先生相聲是半路出家，所以在說跟逗方面比較欠缺，於是他就發揮自己好嗓子的優勢，將唱流行歌曲作為了主要表演形式。
笑林的相聲雖然一度風靡春晚舞臺，但正因為過度依賴流行歌曲，所以他的很多作品時效性都不強，在那些流行歌曲過氣以後，笑林段子裡的包袱就很難讓人有共鳴。這也是馬季先生曾經多次批評笑林表演的根本原因，當然後來笑林先生也做了調整，降低了流行歌曲的佔比。
石小杰——演唱會相聲第一人
石小杰是高元鈞的徒弟，李立山的師弟，曾經跟丁廣泉搭檔說相聲，但很快兩人就裂穴了，原因很簡單，石小杰的相聲簡直太超前，讓洋教頭大為不滿。兩人都是嘴上不讓步的人，於是一來二去就裂了。
石小杰單飛後，乾脆就玩起了單口演唱會，他的《笑星石小杰幽默演唱會》場場爆滿，跟臺灣笑星張帝的模式很像，現場讓觀眾點歌，自己即興表演，這種新鮮的表演形式自然是讓觀眾大呼過癮，在北展取得巨大成功以後，石小杰開啟了全國巡迴模式，前後演出了幾百場。
這還不算完，石小杰一邊開巡迴幽默演唱會，一邊出了一大堆單曲，在那個音樂卡帶的年代，石小杰的《濟公新傳》創下了150萬的鑽石銷量，而且光是正版的分成，就讓石小杰成了百萬富翁。八十年代萬元戶都是稀有生物，石小杰一盒專輯就奔百萬，堪稱是頂流一般的存在了。
除了唱歌賺錢之外，石小杰還在股市大撈了一筆，後來又當上了煤礦文工團的團長，堪稱多領域全方位開花。可就是相聲本業方面，石小杰基本上沒留下什麼作品，畢竟他的路子太野，而且觀眾新鮮勁兒一過去，很快就把他忘了，所以只能趁熱度撈快錢。
蘭竹ZLZ2020-12-13 13:25:09是誰把相聲開成了演唱會？非常肯定的回答你“是德雲社的相聲演員張雲雷”！我守望相聲許多年，德雲社給予了我們很多的歡樂和喜悅，德雲社裡老郭的兒徒長大成才，把相聲舞臺辦成了演唱會從無先列。
記得綠海相伴左右，一位穿著奶黃色大褂的削瘦男少年有禮貌的深鞠一躬，說學逗唱非常誘人探究，怎麼老郭會培養出這麼有天賦的英俊瀟灑的少年青年？在演唱京劇的時候張雲雷會說：請把綠棒放下，他為-尊重國粹。
其它戲曲藝術表演的時候他會領唱，臺下粉絲們共同舉棒跟著一直唱下去，張雲雷用腳打著節拍，認真傾聽臺下粉絲們的演唱，在某一個點上他看到粉絲跟不上唱的關鍵時刻，他再次引領唱詞，使得傳統的戲曲另新一代年輕人喜愛和追捧。
小辮兒的樂隊叫“綠海”，他在摔傷救治過程中無意中聯想自己站起來的樣子，也透露過自己喜歡的場面就是綠海，粉絲們探究小辮兒的心思，首先喜歡他的唱，在知道張雲雷可以走上舞臺的的那一刻，小辮兒唱了一曲“探清水河”時，張雲雷的目光停在了一片綠海之中。
張雲雷為什麼擁有龐大的綠海支撐？可以把相聲舞臺變成演唱會現場？他是怎樣的成長曆程？首先他是耐得住寂寞的優秀青年人，他經歷過死劫，他是涅盤重生，當他從生死線上迴歸的剎那，他就思考好、珍惜眼前舞臺的每一個美好瞬間。
他經歷過疼痛，經歷過網黑，經歷過打磨，抗的住風浪的考驗，但絲毫改變不了他熱愛相聲舞臺的初衷，他喜歡把自己的演唱獻給心愛的粉絲們，他會給粉絲們留戲曲演唱的作業，囑咐粉絲們背會戲詞。
張雲雷是走了在相聲舞臺上前無古人的道路，能把相聲舞臺變成了演唱會非他莫屬，隨無前車之鑑？故然他所走的每一步路都會如履薄冰，給在成長中的晚輩們開創了繼續努力的先列。
他是相聲界的偶像派人物，許多人感覺到除了他是顏控更因他的才華出眾。張雲雷能夠獲得大家的一致認同其原因在於：他讀懂了羅曼羅蘭的這句話“世界上只有一種英雄主義，就是看清了生活的真相之後，依然熱愛著生活”！
這就是張雲雷可以把相聲開成演唱會的主因！追他這位角兒也好、捧他這位國風美少年也罷，我們從不後悔。因為張雲雷值得我們去珍惜和愛護，他會休戀逝水苦海轉身，命運裡給他的，他全然接住，昂首再次前行……。
開心的一克拉石頭2018-12-31 04:43:21相聲裡有歌曲其實由來已久了，真要說相聲專場的大合唱，是岳雲鵬小嶽嶽最先來始的，喜歡相聲的都知道，嶽嶽最早有一個自己的原創相聲《學歌曲》，那時就開始和臺下的觀眾透過全場合唱來互動了，當時現場非常火爆，氣氛很好，這也是後來給嶽嶽唱響五環之歌墊定了基礎，大家熟悉五環之歌大都是2015年的春晚，其實早在2012年嶽嶽的獨立專場上，五環之歌就已經很火了，記憶最深刻的就是嶽嶽2012。年5月份的專場，全場合唱五環之歌，當時一片燈海，觀眾們用手機閃光燈給嶽嶽的燈海，那一場嶽嶽淚灑舞臺，哽咽不能言，從那時到現在，觀眾們看到的還是那個不忘初心，砥礪前行的岳雲鵬，而觀眾們給嶽嶽最好的回饋還是那片熟悉的獨屬於岳雲鵬的燈海還全場大合唱，
真與真2020-12-12 19:32:09曾經一期《快樂大本營》的舞臺上，少了幾分聲色犬馬的喧鬧，多了一位穿大褂兒、說相聲的清雅公子。
公子姓張名雲雷，俊俏好容顏，一嗓子太平歌詞，蘊著300年的古調，聽慣了現代流行的觀眾滿座驚堂。
難怪不少粉絲說，看了他們家二爺，就能明白以前富貴人家的小姐，為什麼會跟著捨棄錦衣玉食，跟著名角兒私奔。
雙北大旗永不倒2018-12-29 10:24:21岳雲鵬吧，一喊“啊”下面來就“五環，你比四環多一環！”他一唱起來，下面的觀眾也會跟著唱，還有張雲雷，我二爺，他唱什麼，粉絲都會去學，學了以後就跟他大合唱
孫破天2019-10-18 20:51:10相聲一直都是相聲，從來沒有變成演唱會。
相聲講究的是說學逗唱，“唱”是相聲中不可或缺的內容，無論是本門的“唱”太平歌詞，還是學唱其他曲藝門類、流行歌曲等等，都能夠豐富相聲的表現形式，增加相聲的舞臺魅力，促進觀眾的參與感。
特別是在當今的娛樂環境下，相聲觀眾需要在相聲舞臺上欣賞多更加多元化，貼近日常生活的相聲表演，所以對學唱類的內容非常感興趣，而相聲演員則投其所好，創作表演了一部分以學唱為主的相聲，比如《雜學唱》等等。
應該搞清楚的問題是，《雜學唱》雖然有大量學唱的內容，但是其本質依然是相聲的框架，依然需要透過相聲的“說”來將不同的唱段整合起來，同時還要透過“說”來抖包袱，逗樂觀眾，所以“說”依然是不可或缺的一部分。
除了以學唱為主的相聲以外，在相聲的返場階段，很多演員樂意以唱歌的形式展示自己的才藝，作為對觀眾支援的反饋；同時透過合唱的形式，加強臺上臺下的互動，使得觀眾更有參與感，這也是相聲的魅力之一。
無論是以學唱為主的相聲，還是相聲返場階段的唱，都不足以將相聲變成演唱會；相聲依然還是相聲，只不過表現形式更加豐富多彩而已。
岳雲鵬首先帶動全場觀眾大合唱《五環之歌》
2011年，岳雲鵬首次在民族宮劇場演唱《五環之歌》引起觀眾追捧，此後在岳雲鵬的每一次演出上都必唱《五環之歌》，大量觀眾被帶動到大合唱中來。
2013年，岳雲鵬在個人專場再唱《五環之歌》時又有了新的變化，大量觀眾自發開啟手機手電筒揮舞，使得演唱會的氛圍更加濃厚。
2016年，《五環之歌》成為熱播電影《煎餅俠》的主題曲，並被QQ音樂評為年度最佳影視金曲，幫助這首歌收穫了更大範圍的觀眾，傳唱度越來越高，堪稱國民神曲。
所以，岳雲鵬應該是將相聲中的某一特定時段開成演唱會的第一人。
張雲雷將熒光棒引入相聲舞臺
2017年，張雲雷和他的《探清水河》席捲娛樂圈，吸引了大量飯圈女孩的關注，她們將飯圈的一些玩法帶進相聲圈，為相聲舞臺增加了更多新鮮元素，而熒光棒就是其中最為典型的一種。
在張雲雷相聲的返場階段，全場揮舞熒光棒合唱《探清水河》已成為一道獨特的風景線，震撼人心，令人沉醉。
雖然聽相聲揮舞熒光棒一事遭致了媒體和同行的口誅筆伐，但是觀眾喜歡就是硬道理，我們應該站在發展的角度看問題，給這個新生事物以時間去證明自己。如果經過長時間的積澱依然能夠維持生命力，那就是合理的；反之，如果只是年輕人一時興起的新鮮感，那麼堅持不了多久就會自生自滅。
總之，別急著下結論，且行且觀察吧！
愛從這裡開始2020-01-03 19:06:36桃葉兒尖上尖
柳葉兒就遮滿了天
在其位這個明哎公
細聽我來言吶……
一曲《探清水河》，讓相聲演員張雲雷火遍大江南北，更是讓相聲演出開成了演唱會。
若干年前，有誰會相信相聲會場能像圖片一樣開成演唱會的現場，聽眾手持綠色熒光棒，萬人合唱《探清水河》。場面真是太壯觀了，一切不可能就在德雲社青年相聲演員張雲雷身上發生了。
從此以後，張雲雷成了首個相聲界的流量擔當，人氣絲毫不比娛樂圈的流量小生少。每每他的相聲演出，就會場場爆滿，出現一票難求的場面，衍生出了新的網路名詞“雲雷灰”。
2016年8月22日凌晨4點，張雲雷在南京火車站意外墜臺，從4層樓近20米的高度掉下來，被送到醫院時，左肋骨折了9根，肺被劃破，左胳膊粉碎性骨折，髖骨摔斷，骨盆摔斷……他竟奇蹟般活了下來了，全身上下多了100多根鋼釘。
“大難不死必有後福”，張雲雷憑藉堅定的信念，不服輸的精神，歷經磨難，終於戰勝病魔，涅槃重生，從此走上了開掛的人生。
張雲雷師承郭德綱，是最早一批被郭德綱收入的弟子之一，在“德雲社”弟子中排行第二，是德雲社四公子之一，任德雲社德雲八隊隊長。
之於粉絲而言，張雲雷是失而復得的珍寶，他的個人經歷太勵志，基於此正能量的張雲雷，帶來的溫暖與美好，更值得被珍惜，被珍視。
張雲雷的舞臺風格活潑有張力，塑造的人物形象可愛生動。作為傳統曲藝藝術與時代偶像流行共同作用下的“相聲屆流量小生”，張雲雷兼具了紮實的表演功底與火爆人氣。張雲雷擅長太平歌詞、蓮花落等，以唱為主，被稱為“少年太平歌詞老藝術家”。他身材頗高，相貌清秀，帥氣英俊的外貌條件被觀眾稱為“德雲社顏值擔當”。
“相思賦予誰，小辮張雲雷”。這就是張雲雷的魅力，他讓年輕女孩都粉上了相聲藝術，讓相聲這門傳統藝術從此以後走進了年輕人的心中。張雲雷和楊九郎的相聲專場真的是一場大型的演唱會，喜歡相聲的人也越來越多，而且對相聲文化也越來越瞭解。也讓聽眾們自發走進劇場，去了解“太平歌詞”等各種傳統曲藝，對弘揚中國傳統文化做出了一定的貢獻。
2019年5月12日，在汶川地震11週年當天，。張雲雷與楊九郎被曝出在早期的一段相聲演出中，拿汶川地震做逗梗。官媒發文評論該事件稱，學藝先學德，藝德應當是其構築藝術生命的重要底色。
2019年11月23日，有網友曝光了一段張雲雷與楊九郎的相聲片段。在這段相聲中，張雲雷調侃起了張火丁，甩包袱稱曾與她一起洗澡並給她搓澡，在搓澡時還給她推池子裡去了。張雲雷在公開演出上調侃與女性一起洗澡已經非常不合適了，但更讓人氣憤的是，張雲雷調侃的物件——張火丁——乃當代的京劇大師，是張雲雷的前輩。
張雲雷也第一時間道歉，虛心接受批評，認真改正錯誤，後德雲社也對張雲雷進行了評評教育，並從中吸取經驗教訓，以後嚴格約束相聲演員，不會讓國內同胞失望。
“人非聖賢孰能無過，海納百川有容乃大”，
亦舒講生活中無論有什麼閃失，統統是自己的錯，與他人無尤，從錯處學習改過，精益求精。
“學藝先學德，做戲先做人”。這是梨園古訓，也是警世恆言，古人尚且如此，希望張雲雷更能銘記在心，心懷敬畏！
2020年的1月1號，元旦正值臘月初七，恰逢張雲雷的陰曆生日。跨年與生日連上了，在廈門嘉庚體育館他和好幾千人共同度過。大家都歡聚一堂，共同慶祝這個雙喜臨門的日子。很多人祝福他好好的，平安順遂，喜樂安康，別無他求，健康平安永遠是排在第一的位置。
你好2020，你好28歲的張雲雷。望你前途似錦，鵬程萬里！
芳222063212愛花女人2018-12-29 12:00:13德雲社的岳雲鵬、張雲雷。
廣德市風行辦公傢俱2018-12-29 11:44:25相聲節目裡唱歌由來已久！但以前是各種篡改，各種做作。郭德綱算是最尊重傳統曲藝的，而且唱功了得。可惜顏值不夠！張雲雷才是把相聲開成演唱會的開山鼻祖！！
好男人是什麼東東2018-12-30 11:41:54岳雲鵬，相聲演唱會開創者（代表作：五環！道具：手機閃光燈時間：2015（之前的小合唱不算）張雲雷，相聲演唱會發揚者（代表作：探清水河，道具：熒光棒，時間：2018）
南疆浴血2019-03-29 15:23:07郭德綱說別人說的都不是相聲，德雲社繼承了傳統相聲，才是真正的相聲。可是德雲社的相聲裡除了屎尿屁、騷浪賤、黃段子，再就是脫，並且剪怪頭、紋身、穿奇裝異服就沒了其它，只好利用社內同行站在後面起鬨，臺下拉觀眾揮舞熒光棒互動來造勢！使相聲變了味，成了不倫不類，為德雲社造勢炒作的演唱會。
Hu隨便看看2018-12-31 11:09:33謝邀。是誰就不用多說了，大家都明白。捧也好、罵也好，都有道理。其實相聲從產生髮展到現在，表演的方式、形式一直都在變化：演出場所從撂地到進園子、到上舞臺、上晚會；表演方式從面對面到一起面向觀眾（有的是甲面向觀眾、乙看著甲），說、唱、化妝到一群人跳舞等等，不一而足。可以看出，每個時代都會有變化，但是和時代是緊密結合的，不順應時代就會被淘汰。所以也就能理解建國後“髒口、葷口”被摒除——出現歌頌型相聲——要高雅反低俗——恢復小劇場相聲——相聲裡有唱歌跳舞……，先別急著罵街，喜歡看的就多看，不喜歡可以不看，想聽“味道”的就聽老先生們，百花齊放才是春。堅持老傳統拒絕創新那是抱殘守缺，摒棄傳統只求新那是譁眾取寵。就讓市場、觀眾來決定吧。
風景98482018-12-29 11:20:24現在是要看一下是誰在糾結這個事。開什麼是人家自己的事情，開成什麼也是人家自己的事情跟你有毛關係，開了有人看管他開成什麼呢，看不看是你的事。為什麼要拿別人的事情說事呢。沒事找事是眼紅了妒忌自己不如人吧。
逐年歲月2019-02-10 18:59:38他沒有把相聲開成演唱會 沒有！！！！！‘他是返場唱的探清水河’我們也是返場揮的熒光棒。
我在原地沒動2018-12-29 13:28:42小辮張雲雷！
